Креативные гитары рок-музыкантов. На каких гитарах играют звезды На каких гитарах играют знаменитости

27 ноября 1942 года родился Джими Хендрикс — лучший гитарист в истории рок-музыки, называемый гением еще при жизни. В нашей сегодняшней подборке – самые успешные и великие гитаристы, которые внесли неоценимый вклад в развитие разных стилей музыки.

1. Джимми Хендрикс.

Дело не в том, что Хендрикс был более продвинутым в плане игры на гитаре, чем его современники. Дело в том, что он делал все более естественно. Он был творческим человеком, словно и вовсе не прилагая никаких усилий в своем творчестве. Хендрикс сам олицетворял собою музыку, которую играл. (Rex)

2. Кейт Ричардс.

Есть причина, по которой люди готовы пойти на многое, чтобы посмотреть, как играет Ричардс. Конечно, этот гитарист уже давно не на пике своих сил, но это точно человек, который создал уйму удивительных и разнообразных песен и мелодий. Его игра на гитаре всегда была инновационной, а его использование постоянно меняющихся подходов всегда лежало в самом сердце звукового звучания Rolling Stones.

3. Би Би Кинг.

Райли Би Кинг из американского городка Индианола, штат Миссисипи, погрузился в блюз чуть ли не с рождения. Его минималистический стиль и чистое музыкальное «повествование» повлияли на целые поколения гитаристов. Сейчас ему 87, он все еще остается королем блюза и дает около 100 концертов в год. (AFP/Getty)

4. Эдди Ван Хален.

Мастерство Ван Халена исходит отчасти от того, как именно он играет на гитаре. Он овладел техникой тэппинга в совершенстве и даже улучшил ее. Сейчас ему 55, и он продолжает гастролировать.

5. Джанго Рейнхардт.

Возможно, это первый крупный европейский джазовый музыкант, который играл «скачкообразно». Оригинальный стиль Рейнхардта стал музыкальной традицией в культуре французских цыган. Известно, что Рейнхардт играл все свои соло на гитаре двумя пальцами, после того, как повредил при пожаре два других пальца на руке. (Roger — Viollet / Rex Features)

6. Марк Нопфлер.

Один из самых уважаемых гитаристов своего поколения, предпочитающих пальцевую технику звукоизвлечения. Точность и мелодичность Нопфлера сильно замедлила эволюцию панк-сцены в конце 70-ых. (Getty Images)

7. Роберт Джонсон.

Есть веская причина тому, что любая статья о Роберте Джонсоне сопровождается его одним и тем же культовым снимком, ведь сохранились всего лишь два портрета этого блюз-музыканта. Большую часть своей жизни Джонсон провел вне коммерческого успеха, играя на улицах или в закусочных, но он остается, наверное, одним из самых ключевых блюз-музыкантов в истории.

8. Стиви Рэй Вон.

Стиви Рэй Вон (справа) ушел из школы в 17 лет и полностью окунулся в мир музыки, работая среди таких блюз-музыкантов, как Альберт Кинг и Мадди Уотерс, а также таких рок музыкантов, как Лонни Мак и его кумир Джими Хендрикс. Вон развил свой собственный оригинальный стиль с характерным смелым звучанием и вместе с группой «Double Trouble» в течение семи лет наслаждался успешной музыкальной карьерой. К сожалению, Вон погиб в результате крушения вертолета в Висконсине. (Rex Features)

9. Рай Кудер.

Харизматичный, многогранный и экстраординарный музыкант. Он более всего известен своей главной ролью в клубе Буэна-Виста. Кудер начинал, как подросток и многообещающий блюз-музыкант, и по сей день остается знаменитым за его изысканное «скольжение» во время игры на гитаре. (Karen Miller)

10. Лонни Джонсон.

Инноватор в области джаз-гитары и гитарного соло на одной струне. Джонсон имел довольно успешную в коммерческом плане карьеру. Он один из немногих гитаристов, которые могут претендовать на то, что заложили фундамент блюза и рока, а его влияние оставило след на творчестве практически всех электро-блюз-гитаристов, которые родились после него. (Rex Features)

11. Карлос Сантана.

«Стеклянный» тон гитарной игры Сантаны узнается, едва он появляется в песне. И это можно сказать далеко не обо всех музыкантах, которые представлены в этом списке. Характерное для творчества Сантаны слияние латинских ритмов, блюза и джаза стало практически культовым, а головокружительно пестрые наряды и 65-летняя (!) карьера заслуженно привели его к 10 наградам Грэмми и трем наградам Латинского Грэмми. (AP)

12. Джимми Пейдж.

Гитарист группы «Led Zeppelin» стал одним из лучших «задавал ритма» всех времен. Однако он также является одним из величайших композиторов и продюсеров в мире рока. При таком обширном наборе песен, соло и ритмов Пейдж легко стал одним из «титанов» индустрии.

13. Пако де Лусия.

Определенно величайших из всех живых представителей фламенко на гитаре. Де Лусия невероятно техничный и талантливый гитарист. Его работа с Джоном МакЛафлином и Ларри Корьелом привело к созданию одного из самых захватывающих альбомов, когда-либо написанных в мире гитарной музыки.

14. Эрик Клэптон.

Единственный трехкратный обладатель наград Зала Славы рок-н-ролла. Клэптон революционизировал игру на гитаре и стал одним из самых уважаемых и влиятельных музыкальных деятелей в эру рока. Его стиль со временем менялся, но он всегда держался блюзовых корней.

15. Брайан Мэй.

Командор Ордена Британской империи также представляет собой рок-легенду. Его игра на гитаре – настоящее театральное представление, а список хитов группы «Queen», к которым он приложил руку, поистине впечатляет. (Rex Features)

16. Чет Аткинс.

Аткинс освоил огромное число стилей – от кантри до джаза и классики. Он разработал собственный стиль игры на гитаре в 4 пальца, чтобы одновременно играть и мелодику, и аккорды. Он воскресил кантри-музыку с помощью звучания Нэшвилла, которое теперь неотъемлемо ассоциируется с личностью музыканта. (AP)

Гитарист группы «Guns N’ Roses» написал одни из самых запоминающихся мелодий всех времен, а его соло – в таких песнях, как «November Rain», «Sweet Child o’ Mine» и многих других – вошли в историю. Может быть, «Guns N’ Roses» и пытаются повторить успех своего первого альбома, но игра Слэша всегда была успешной. (AFP)

18. Чак Берри.

Берри лучше всего известен своими формообразующими ритмами и блюзом. В итоге он послужил вдохновением для таких артистов, как «Beatles» и «Rolling Stones». Как гитарист, Чак Берри был экономичен и чист, а как шоумен – ярок и остроумен.

19. Дэвид Гилмор.

Элегантные соло Гилмора, иногда мечтательные, иногда мелодичные, стали основой музыки группы «Pink Floyd». Его соло в композициях «Comfortably Numb», «Time and Money» навсегда засели в душу многих меломанов. Ему удалось создать звучание, которое ни с чем не спутаешь.

20. Джефф Бек.

Как и Эрик Клэптон и Джимми Пейдж, Бек является одним из трех знаменитых гитаристов, которые сыграли с группой «The Yardbirds». За это он вошел в Зал Славы рок-н-ролла, а затем он вошел туда снова благодаря своей деятельности соло. 68-летний гитарист спродюсировал несколько из самых захватывающих и головокружительных гитарных мелодий в новейшей истории музыки. И хотя он уже не так коммерчески успешен, как многие из его современников, он его влияние в музыкальном мире нельзя недооценивать.

Этот инструмент с черепом и костями — самая известная гитара Линча. Глядя на шедевр ветерана Dokken, выпущенный компанией J Frog, забываешь, что его основное предназначение — музыка.

2. Dean VMNT Angel Of Death

Дэйв Мастейн

По мнению лидера Megadeth, у гитар Dean самое лучшее звучание. А играя на Angel Of Death, так и хочется расправить крылья.

3. Gretsch Jupiter Thunderbird

Билли Гиббонс

Легенда гласит, что оригинальный Thunderbird достался гитаристу ZZ Top от самого Бо Диддли. Чтобы сохранить дорогой подарок, Билли Гиббонс заказал в Gretsch еще одну Jupiter Thunderbird.

4. B.C.Rich Mockingbird

Слэш

Красная Mockingbird — одна из старых гитар в коллекции Слэша. Ее причудливая форма даже вдохновила польского мастера Адама Ждановича на создание безумного кастомизированного велосипеда для гитариста Guns N’ Roses.

5. Dean Double-Guitar

Майкл Анджело Батио

Такое дизайнерское решение отлично подойдет людям с амбидекстрией (обе руки развиты одинаково хорошо), коим и является Майкл Анджело Батио, спроектировавший гитару совместно с Dean Guitars.

6. Gibson EDS-1275

Джимми Пейдж

Не самая экзотическая, но одна из самых известных гитар в нашей подборке. Популярность к этой 18-струнной двухгрифовой Gibson EDS-1275 пришла именно после концертов Led Zeppelin. А ведь все началось с того, что Джимми Пейджу надоело менять 6- и 12-струнные гитары во время исполнения The Song Remains The Same и Stairway to Heaven.

7. Prince Symbol Guitar

Принс

Поклонники и знатоки творчества Принса узнают в этом инструменте причудливый символ с Love Symbol Album (1992) в виде превернутой буквы P. Эта кастомка получила название Purple One и символизирует любовь маэстро к музыке.

8. Cort Axe Bass

Джин Симмонс

Инструмен басиста Kiss Джина Симмонса – под стать его брутальному образу. Бери топор — руби хардкор! Или глэм-метал.

9. Hamer Five-Neck

Рик Нилсен

В арсенале у лидера Cheap Trick Рика Нильсена большая коллекция кастомизированных инструментов от Hamer. Представляем самую знаменитую из гитар музыканта. Один гриф хорошо, а пять — лучше! Но удобно ли это на практике — тот ещё вопрос.

10. Ibanez Triple Neck Heart Guitar

Стив Вай

Эту красотку, выполненную от всего сердца, можно увидеть в клипе Just Like Paradise Дэвида Ли Рота. Одна из двух Heart Guitar была подарена Стивом Hard Rock Cafe, а вторую кому-то посчастливилось приобрести на благотворительном аукционе.

11. Quad-Guitar

Майкл Анджело Батио

Еще один интересный агрегат для мастеров на все руки — и правую, и левую: 36-струнная электрогитара с четырьмя грифами. Проектировал сие чудо Майкл Анджело Батио, а воплотить идею в жизнь помог гитарный мастер Уэйн Чарвел при поддержке компании Gibson.

В 2007 году кто-то особенно рукастый умудрился украсть у Батио инструмент во время гастролей, так что копия Quad-Guitar появилась у музыканта уже благодаря Dean Guitars.

12. Guild CrossRoads Double Neck

Слэш

Не просто гитара, а именной инструмент Слэша заслуживает особого внимания, потому что был придуман самим музыкантом. Crossroads базируется на уже мелькнувшей в нашей подборке знаменитой Gibson EDS-1275, а также на принципе 12-струнной гитары для чистого звука и 6-струнной для игры с перегрузом и исполнения соло. Помимо двух грифов, инструмент сочетает в себе преимущества как акустической, так и электрогитары. И меньше места в тур-автобусе занимает, и на сцене бегать за инструментами не приходится. Красота!

13. Dawk Custom Built Piccolo Basses

Джоуи ДиМайо

Кастомная бас-гитара Джоуи ДиМайо, выполненная мастером своего дела Джоном «Dawk» Стиллвеллом, безусловно, прекрасна. Однако хэви-металлист из Manovar запомнился не столько примечательным инструментом, сколько самим звучанием группы. Оно объединяет и резкость ритм-гитары с дисторшном, и мощную глубину баса, а применение медиаторной техники игры и перегруза дополняют картину. Так что группе даже второй гитарист не понадобился.

14. Гитара-гусли

Стив Вай

Ну и напоследок — фантастический инструмент Стива Вая.

27 ноября 1942 года родился Джими Хендрикс – лучший гитарист в истории рок-музыки, называемый гением еще при жизни. В нашей сегодняшней подборке – самые успешные и великие гитаристы, которые внесли неоценимый вклад в развитие разных стилей музыки.

1. Джимми Хендрикс

Дело не в том, что Хендрикс был более продвинутым в плане игры на гитаре, чем его современники. Дело в том, что он делал все более естественно. Он был творческим человеком, словно и вовсе не прилагая никаких усилий в своем творчестве. Хендрикс сам олицетворял собою музыку, которую играл.

2. Кейт Ричардс

Есть причина, по которой люди готовы пойти на многое, чтобы посмотреть, как играет Ричардс. Конечно, этот гитарист уже давно не на пике своих сил, но это точно человек, который создал уйму удивительных и разнообразных песен и мелодий. Его игра на гитаре всегда была инновационной, а его использование постоянно меняющихся подходов всегда лежало в самом сердце звукового звучания Rolling Stones.

3. Би Би Кинг

Райли Би Кинг из американского городка Индианола, штат Миссисипи, погрузился в блюз чуть ли не с рождения. Его минималистический стиль и чистое музыкальное «повествование» повлияли на целые поколения гитаристов. Сейчас ему 87, он все еще остается королем блюза и дает около 100 концертов в год.

4. Эдди Ван Хален

Мастерство Ван Халена исходит отчасти от того, как именно он играет на гитаре. Он овладел техникой тэппинга в совершенстве и даже улучшил ее. Сейчас ему 55, и он продолжает гастролировать.

5. Джанго Рейнхардт

Возможно, это первый крупный европейский джазовый музыкант, который играл «скачкообразно». Оригинальный стиль Рейнхардта стал музыкальной традицией в культуре французских цыган. Известно, что Рейнхардт играл все свои соло на гитаре двумя пальцами, после того, как повредил при пожаре два других пальца на руке.

6. Марк Нопфлер

Один из самых уважаемых гитаристов своего поколения, предпочитающих пальцевую технику звукоизвлечения. Точность и мелодичность Нопфлера сильно замедлила эволюцию панк-сцены в конце 70-ых.

7. Роберт Джонсон

Есть веская причина тому, что любая статья о Роберте Джонсоне сопровождается его одним и тем же культовым снимком, ведь сохранились всего лишь два портрета этого блюз-музыканта. Большую часть своей жизни Джонсон провел вне коммерческого успеха, играя на улицах или в закусочных, но он остается, наверное, одним из самых ключевых блюз-музыкантов в истории.

8. Стиви Рэй Вон

Стиви Рэй Вон (справа) ушел из школы в 17 лет и полностью окунулся в мир музыки, работая среди таких блюз-музыкантов, как Альберт Кинг и Мадди Уотерс, а также таких рок музыкантов, как Лонни Мак и его кумир Джими Хендрикс. Вон развил свой собственный оригинальный стиль с характерным смелым звучанием и вместе с группой «Double Trouble» в течение семи лет наслаждался успешной музыкальной карьерой. К сожалению, Вон погиб в результате крушения вертолета в Висконсине.

9. Рай Кудер

Харизматичный, многогранный и экстраординарный музыкант. Он более всего известен своей главной ролью в клубе Буэна-Виста. Кудер начинал, как подросток и многообещающий блюз-музыкант, и по сей день остается знаменитым за его изысканное «скольжение» во время игры на гитаре.

10. Лонни Джонсон

Инноватор в области джаз-гитары и гитарного соло на одной струне. Джонсон имел довольно успешную в коммерческом плане карьеру. Он один из немногих гитаристов, которые могут претендовать на то, что заложили фундамент блюза и рока, а его влияние оставило след на творчестве практически всех электро-блюз-гитаристов, которые родились после него.

11. Карлос Сантана

«Стеклянный» тон гитарной игры Сантаны узнается, едва он появляется в песне. И это можно сказать далеко не обо всех музыкантах, которые представлены в этом списке. Характерное для творчества Сантаны слияние латинских ритмов, блюза и джаза стало практически культовым, а головокружительно пестрые наряды и 65-летняя (!) карьера заслуженно привели его к 10 наградам Грэмми и трем наградам Латинского Грэмми.

12. Джимми Пейдж

Гитарист группы «Led Zeppelin» стал одним из лучших «задавал ритма» всех времен. Однако он также является одним из величайших композиторов и продюсеров в мире рока. При таком обширном наборе песен, соло и ритмов Пейдж легко стал одним из «титанов» индустрии. Эта музыка не теряет своей популярности и сегодня. Где бы ни был поклонник этих ритмов, чем бы не занимался, даже проводя ремонт стен своими руками , он будет слушать эту музыку.

13. Пако де Лусия

Определенно величайших из всех живых представителей фламенко на гитаре. Де Лусия невероятно техничный и талантливый гитарист. Его работа с Джоном МакЛафлином и Ларри Корьелом привело к созданию одного из самых захватывающих альбомов, когда-либо написанных в мире гитарной музыки.

14. Эрик Клэптон

Единственный трехкратный обладатель наград Зала Славы рок-н-ролла. Клэптон революционизировал игру на гитаре и стал одним из самых уважаемых и влиятельных музыкальных деятелей в эру рока. Его стиль со временем менялся, но он всегда держался блюзовых корней.

15. Брайан Мэй

Командор Ордена Британской империи также представляет собой рок-легенду. Его игра на гитаре – настоящее театральное представление, а список хитов группы «Queen», к которым он приложил руку, поистине впечатляет.

16. Чет Аткинс

Аткинс освоил огромное число стилей – от кантри до джаза и классики. Он разработал собственный стиль игры на гитаре в 4 пальца, чтобы одновременно играть и мелодику, и аккорды. Он воскресил кантри-музыку с помощью звучания Нэшвилла, которое теперь неотъемлемо ассоциируется с личностью музыканта.

17. Слэш

Гитарист группы «Guns N’ Roses» написал одни из самых запоминающихся мелодий всех времен, а его соло – в таких песнях, как «November Rain», «Sweet Child o’ Mine» и многих других – вошли в историю. Может быть, «Guns N’ Roses» и пытаются повторить успех своего первого альбома, но игра Слэша всегда была успешной.

18. Чак Берри

Берри лучше всего известен своими формообразующими ритмами и блюзом. В итоге он послужил вдохновением для таких артистов, как «Beatles» и «Rolling Stones». Как гитарист, Чак Берри был экономичен и чист, а как шоумен – ярок и остроумен.

19. Дэвид Гилмор

Элегантные соло Гилмора, иногда мечтательные, иногда мелодичные, стали основой музыки группы «Pink Floyd». Его соло в композициях «Comfortably Numb», «Time and Money» навсегда засели в душу многих меломанов. Ему удалось создать звучание, которое ни с чем не спутаешь.

20. Джефф Бек

Как и Эрик Клэптон и Джимми Пейдж, Бек является одним из трех знаменитых гитаристов, которые сыграли с группой «The Yardbirds». За это он вошел в Зал Славы рок-н-ролла, а затем он вошел туда снова благодаря своей деятельности соло. 68-летний гитарист спродюсировал несколько из самых захватывающих и головокружительных гитарных мелодий в новейшей истории музыки. И хотя он уже не так коммерчески успешен, как многие из его современников, он его влияние в музыкальном мире нельзя недооценивать.

Множество моделей гитар получили всемирную популярность, и эти имена знает каждый меломан — Gibson, Fender, Ibanez...

Популярность гитары обретают по двум причинам:

• ее популяризирует изготовитель, после чего гитару присматривает какая-либо рок-звезда и о ней узнает широкая аудитория;
• с гитарой выступает известный музыкант, что впоследствии делает из нее практически икону.

Такие модели гитар, после получения признания у звезд рока, становятся культовыми и зачастую обретают некую свою индивидуальность, характерную их владельцу. Даже не будучи музыкантами, рок-фэны начинают отличать их по звуку на слух.

Электронные, акустические и полуакустические, случайно купленные за пару сотен долларов или сделанные на заказ, они вошли в славную историю джаза и рок-н-ролла и произвели настоящую революцию в мире музыки. Ранние модели различных гитар ныне ценятся как редкие коллекционные экземпляры.

Какие же гитары наиболее популярны в среде рок-музыкантов и узнаваемы у их поклонников?

Наш небольшой экскурс в мир самых известных гитар в рок-музыке расскажет об инструментах, определивших стиль тех, кто творит на них свою музыку, в свою очередь, оказывая влияние на развитие всего жанра.

Fender Stratocaster

Об инструменте мечтают все, кто хочет стать рок-музыкантом. Одна из самых узнаваемых гитар во всем мире, она известна во многом благодаря Джими Хендриксу, человеку-легенде, которого еще при жизни называли гениальным музыкантом. Со своим белым Стракокастером Хендрикс выступал на легендарном Вудстоке и он же поджег ее на фестивале в Монтерей. Гитара Fender Stratocaster изображена на установленном на могиле музыканта памятнике.

Fender Mustang

Электрогитара попала в производство еще в 60-х и была необычайно популярна у серф-рокеров. Но в 90-х она стала инструментом-иконой гранжа, после того, как ее взял в руки Курт Кобейн. Ее облюбовала и супруга лидера Nirvana Кортни Лав.

За несколько грязное звучание эту модель возлюбили музыканты, играющие альтернативную музыку. Звуком струн этой гитары поднимали стадионы Патти Смит, Джон Фрушанте (Red Hot Chili Peppers), Джон Маклафлин, Алекс Тёрнер (Arctic Monkeys), Брайан Молко (Placebo) и многие многие другие!

Gibson Les Paul

Гибсон Лес Пол — громкий символ мирового рока, самые желанные и дорогие электрогитары в мире. Это первая гитара с цельной декой, она была разработана с участием джазового гитариста и изобретателя по имени Лес Пол в 1950 году в США. Гитара стала ответом на повальное увлечение публики электрогитарой после появления Fender Telecaster.

Линия гитар Les Paul включает в себя различные модели, серии которых всячески обновляются. Потому те, кто впервые решил купить инструмент, могут заглянуть в магазин гитар , где будут представлены модели бессмертного классического дизайна либо современное виденье почитаемой нетленки. Продукцию этой компании можно увидеть и под другими брендами: Epiphone, Kramer Guitars, Steinberger, Tobias, Valley Arts и Kalamazoo.

За подлинные модели Les Paul 1950-х годов отдавали сотни тысяч долларов, и это не удивительно, ведь на протяжении первого десятилетия было выпущено менее двух тысяч копий модели. Инструмент использовали Кейт Ричардс из Rolling Stones и Джими Пейдж из Led Zeppelin, блюзовый гитарист-виртуоз Джефф Бек, соло-гитарист The Beatles Джордж Харрисон, Эрик Клэптон и другие легенды мирового рока.

Джимми Пейдж с уникальной электрогитарой «Гибсон Лес Пол»

История полна великими гитаристами, которых мы знаем и любим, следим за их творчеством и учимся играть на их музыке. На самом деле, создать что-нибудь из ничего, вытянув музыку из воображения и передав ее миру, да так, чтобы сочетания звуков никогда не звучали ранее - это особый вид магии! И любой музыкант скажет вам, что они бы потерялись без своих любимых аппаратов. Возможно, именно поэтому многие культовые гитаристы на протяжении всей карьеры играли на одном и том же инструменте. Кто-то по соображению комфорта и эффективности, а другие совершенно неразделимы со своей гитарой и тем самым мы начинаем ассоциировать инструменты с их знаменитыми владельцами.

Владимир Высоцкий

Найдется мало людей не только в нашей стране, но за рубежом, кто бы ни был знаком с творчеством советского барда и актера Владимиром Высоцким. В историю он вошел благодаря уникальному стилю пения и текстам с юмористически уличным жаргоном под семиструнную гитару. Первый знаменитый инструмент Высоцкий приобрел после смерти Алексея Дикого (советский актер) у его жены и по его рассказам, ее изготовил 150 лет назад австрийский мастер. В последствие Александр Шуляковский сделал для него четыре или пять гитар, первая с головкой грифа в виде лиры. Кроме того, у Владимира была гитара с двумя грифами, которая ему очень нравилась своей необычной формой, хотя вторым грифом он не пользовался.

Виктор Цой

Еще одной незаурядной личностью отечественной культуры 20 века является Виктор Цой. Всем он известен как автор песен и основатель рок-группы "Кино". Первую свою гитару Виктор получил от матери в подарок - это была двенадцатиструнка. Именно на ней были написаны практически все хиты группы и сыграны акустические концерты. Следующей появилась электрогитара - привезенный из Америки Стратокастер. Но увидев у Каспаряна белую Ямаху, стал мечтать о такой же и даже пытался с ним поменяться. В скором времени Цою удалось приобрести белую полуакустику Washburn EA20, на которой играл в последние годы жизни.

Джими Хендрикс

Самым величайшим виртуозным гитаристом всех времен по праву можно считать Джими Хендрикса (Jimi Hendrix), поскольку еще при жизни его называли гением и феноменом. В свое время живые выступления Хендрикса были одними из наилучших в мире, и по сей день, многие гитаристы стараются подражать ему. Сейчас каждому известно, что Джими был левшой, но покупал праворукие инструменты, потому что в основном продавали только их, и он умел, перевернув гитару, достичь неповторимого звучания. Пожалуй, самой его известной стала Fender Stratocaster, именно ее на одном из своих концертов в 1967 году поджог. С середины 1967 до января 1969 года он использовал Gibson Flying V, на которой сразу после приобретения нарисовал психоделические узоры и играл на ней только отдельные композиции. Была у него и акустическая - Martin D-45. Любимой же электрогитарой все-таки являлся белый Fender Strat.

Курт Кобейн

Американский гитарист и вокалист рок-группы Nirvana, Курт Кобейн (Kurt Donald Cobain) на протяжении всей карьеры группы имел изрядную долю гитар, периодически разбивая их, но лишь две модели стали любимыми: Fender Jaguar и Mustang. И вместо того, чтобы выбрать одну, он сделал коллаж обоих, и по его эскизу компания Fender создала Jag-Stang, хотя использовал ее редко. После смерти Курта она перешла к Peter Buck (R.E.M.).

Ангус Янг

Неповторимый Ангус Янг (Angus McKinnon Young), прославившийся своим энергичным исполнением и униформой школьника в AC/DC, верен был лишь одной модели Gibson SG ("70 SG Standard - 1968г). В дальнейшем она была модифицирована по заказу Янга компанией Jaydee с названием Jaydee SG и выделялась красным цветом с инкрустацией молнии на грифе. Благодаря тесному сотрудничеству с Gibson свет увидел именную электрогитару - Angus Young SG, где звукосниматели разрабатывал сам Янг.

Ричи Блэкмор

Звезда хард-рока и один из основателей Deep Purple, Ричи Блэкмор (Richard Hugh Blackmore), запомнившийся многим своим умением миксовать гитарные рифы с органными звуками, долгое время играл на Gibson ES-335. Но с 1968 года стал использовать Fender Stratocaster, а при записи Fender Telecaster Thinline. В 70-х годах в качестве основной гитары служил белый стратокастер Fender Olympic с палисандровой и скаллопированной накладкой, к головке грифа которой Ричи приделал стреплок.

Битлз

И наконец, бессмертные Битлы (Beatles) и их выдающиеся гитары. Среди многочисленных инструментов ливерпульской четверки фанатам больше всего запомнилась электрогитара Джона Леннона Epiphone Casino. Однако почитается она в двух разных воплощениях: многие любят ее в первоначальном статусе -1965 Epiphone Casino в цвете винтажный санберст, другие восхищаются "Revolution-era", появившейся после некоторых видоизменений (потертый корпус). Как известно, Джордж Харрисон имел пристрастие к гитарам Gretsch, но ассоциируется с 12-струнной 1963 Rickenbacker, подаренной владельцем компании во время тура по соединенным штатам. Пол Маккартни играл на леворукой бас-гитаре Hofner 500/1, а также электрогитарах Epiphone Casino, Fender Esquire и акустические партии на Epiphone Texan FT-79, с 1968 года - Martin D-28.