Топ 10 оперных театров мира. Путешествия

Оперные театры занимают особое место среди всех архитектурных сооружений. По сложившейся традиции, при строительстве оперных театров архитекторы старались не только создать необходимую акустику, но и украсить здание подобающим образом. Богатая лепнина на фасаде, античные статуи и колонны так же прекрасны, как коридоры театра, сцена и ложи. Лучшие мировые оперные театры являются не только культурными, достопримечательностями, но и удивительными образцами архитектуры. Вот 10 лучших из лучших.

Большой театр начал свою историю в 1776 году, а в 1780-м году он въехал в свое первое здание, простоявшее 25 лет. Современное здание с колоннами и бронзовой квадригой работы Петра Клодта было торжественно открыто в начале 1825 года. Первый спектакль — «Торжество муз». С тех пор театр претерпел несколько масштабных реноваций. В 2005 году театр был закрыт на реконструкцию и открылся только спустя 6,5 лет. Сегодня это один из крупнейших театров России и один из самых значимых в мире!

Чудесный дворец в стиле неоренессанс входит в число самых красивых оперных театров мира. Его создал венгерский архитектор Миклош Ибль, и здание считается венцом его творчества. Перед театром стоят статуи Ференца Листа и Ференца Эркеля, а само здание богато украшено внутри и снаружи орнаментами, картинами и скульптурными элементами.

В театральном мире его зовут просто «Мет» (The Met), несмотря на то, что он считается чуть ли не самым престижным и влиятельным театром оперы в мире. На его сцене в разное время блистали лучшие мировые исполнители, в числе которых Пласидо Доминго, Лучано Паваротти, Мария Каллас и даже Федор Шаляпин. Театр начался с небольшой труппы, собравшейся в 1880 году. Старого здания уже не существует, а новое появилось в 1966 году. Оно славится чудесной акустикой и потрясающим огромным занавесом, вручную расшитым блестками и настоящим шелком. Трансляции из этого театра ведутся в онлайн режиме через Интернет.

Он был открыт в 1908 году, и первой оперой на новой сцене стала «Аида» Верди. Здесь почти 2,5 тысячи сидячих мест и тысяча стоячих мест. До появления Сиднейского оперного театра он был самым вместительным, и сам маэстро Паваротти по достоинству оценил идеальную акустику зала. Несколько раз театр перестраивался и обновлялся. Последняя масштабная реконструкция закончилась в 2010 году.

Старейший оперный театр Европы был открыт в 1737 году. Театром в разные годы управляли Джоаккино Россини и Гаэтано Доницетти. Здание горело, подвергалось бомбардировкам во время войны и пережило несколько масштабных реконструкций. Именно на этой сцене выступал молодой Карузо, высмеянный публикой и поклявшийся после больше никогда не выходить на сцену в Неаполе. Здесь начинали свою карьеру многие знаменитые итальянские оперные певцы, также эта сцена видела немало премьер.

Этот оперный театр был открыт в 1869 году постановкой «Дон Жуана» Моцарта. Здание оперного театра в стиле неоренессанса создано по проекту Августа Сикарда фон Сикардсбурга и Эдуарда ван дер Нюлля. Во время бомбежек Вены во Второй мировой войне театр сильно пострадал и переживал упадок. Только в 1955 году здание было отреставрировано и вместе с тем была восстановлена традиция проводить ежегодные балы. Интересно, что в Австрии достаточно популярна металл-группа Angizia, все участники которой — действующие артисты Венской государственной оперы.

Сложно представить себе оперный театр в самом сердце тропических джунглей, особенно, если он создан по образцу лучших европейских театров — с лепниной, итальянским мрамором, обитой бархатом мебелью. Именно так выглядит театр Амазонас. Он был открыт в 1896 году и поражал современников небывалом размахом. Один только купол здания с внешней стороны покрыт керамической плиткой под цвет национального флага, для чего понадобилось 36 тысяч плиток. Здесь танцевала Анна Павлова и пел Энрико Карузо. В период, когда Манаус лишился огромных доходов от производства каучука, город переживал упадок и театр был закрыт. Только спустя 90 лет в 1990 году двери театра снова открылись.

Как писал Уильям Шекспир: «Весь мир - театр». Но мы все же выясним, какие театры в мире считаются самыми красивыми и важными для истории, на каких сценах мечтают выступать великие оперные певцы и театральные звезды, где всегда нет свободных мест и билеты нужно бронировать минимум за полгода.

Сиднейский оперный театр, Австралия

Сиднейская опера может похвастаться славой одного из пяти самых узнаваемых зданий в мире. Театр, по замыслу архитектора, представляет собой скульптурное изображение корабля с поднятыми парусами. Он входит в десятку выдающихся сооружений современной архитектуры и является визитной карточкой Сиднея. В гавани, где был построен театр, до этого располагалось трамвайное депо, а еще раньше - старинный форт.

Сиднейский оперный театр в 1973 году официально открыла британская королева Елизавета II. Ее Величество посетила театр пять раз.

В 2007 году была признана объектом ЮНЕСКО, в том же году она вошла в число двадцати финалистов проекта «Семь Новых Чудес Света». В репертуаре театра есть опера, посвященная ему самому, под названием «Восьмое Чудо». Театр открыт 363 дня в году, кроме католического Рождества и Страстной пятницы.

Парижская опера, Франция

Парижская опера, известная также как Гранд-опера и , ‒ один из самых известных и значимых театров мира. Он был построен в середине XIX века по приказу Наполеона III, который побрезговал ходить на спектакли в старое здание.

Именно Парижская опера вдохновила французского писателя Гастона Леру на написание одного из самых известных его романов - «Призрак оперы». При этом в театре действительно есть «подземное озеро», которое упоминается в книге. В подвальных помещениях здания хранится резервуар с водой, который служит для устойчивости фундамента.

Театр можно посетить ежедневно в рамках экскурсии, кроме трех праздничных дней - католического Рождества, Нового года и праздника трудящихся 1 мая.

Метрополитен-опера, Нью-Йорк, США

Метрополитен-опера, которую сокращенно называют Мет, была основана в 1880 году, но в своем нынешнем здании, Линкольн-центре, театр обосновался лишь в 1966 году. В здании также хранятся скульптуры Лембрука и Майоля, фрески Шагала, а также портреты выдающихся артистов.

На сцене театра в разное время выступали Мария Каллас, Леонард Уоррен, Федор Шаляпин, Дмитрий Хворостовский, Пласидо Доминго, Анна Нетребко и Рене Флеминг.

Театр работает с сентября по апрель, а с мая по июнь выезжает на гастроли. В июле устраивает бесплатные спектакли в парках Нью-Йорка, которые традиционно пользуются огромной популярностью.

Ла Скала, Милан, Италия

Был открыт в 1778 году на месте церкви Санта-Мария-делла-Скала, откуда и пошло название самого театра. В своем первоначальном облике здание просуществовало до Второй мировой войны, когда театр был полностью разрушен.

Примечательно, что при раскопках площадки для строительства театра была найдена старинная мраморная глыба с изображением знаменитого древнеримского мима Пилада.

Ла Скала восстановили, и впоследствии не раз реставрировали. При этом на последнюю реставрацию длительностью в три года было потрачено более 60 млн евро. Первым музыкальным произведением, исполненным на обновленной сцене 7 декабря 2004 года, стала опера Сальери «Признанная Европа».

Озерная сцена Брегенцкого фестиваля, Австрия

Сцена Брегенцкого фестиваля построена на Констанцском озере на 200 сваях, а на берегу находятся места для более чем 6000 зрителей. Декорации к спектаклям на этой сцене являются самыми незаурядными и водонепроницаемыми в мире.

Каждые два года плавающую сцену полностью перестраивают. Начиная с 1946 года в июле-августе на площадке проходит знаменитый оперный фестиваль в Брегенце. В рамках фестиваля ставятся театральные представления различных музыкальных жанров.

Венская опера, Австрия

Крупнейший театр Австрии, Венская опера, открылся в мае 1869 года премьерным спектаклем «Дон Жуан» Моцарта. В оформлении фасада здания присутствуют фрагменты оперы «Волшебная флейта».

Сегодня репертуар составляют, в основном, произведения, исполняемые Венским филармоническим оркестром. Опера по праву считается хранительницей лучших традиций венской классической школы.

Зимой в здании Венской оперы проходит знаменитый Венский бал. Традиция ежегодных балов за время существования театра прерывалась лишь на 10 лет - после того, как здание театра было разрушено при бомбардировке в 1945 году.

Театр Эспланада, Сингапур

Театр Эспланада стал одним из самых амбициозных проектов Сингапура. Внутри расположены концертный зал на 1600 мест, театр на 2000 мест, несколько ресторанов, торговый центр и еще один театр под открытым небом. Над проектом одновременно работали два архитектурных бюро.

Фантазия архитекторов была настолько богатой, что первоначальный проект в народе наградили прозвищем «совокупляющиеся муравьеды». В окончательный проект были внесены поправки, после чего жители Сингапура переименовали здание в «дуриан» ‒ экзотический фрукт, на который похожи купола комплекса. Однако, по замыслу архитекторов, купола имеют форму ракушек.

Эспланада работает круглый год. Здесь дают спектакли, а также проводят различные ежегодные фестивали. При этом некоторые представления бесплатны для всех желающих.

Арена ди Верона, Италия

Арена ди Верона, которая была построена примерно в 30 году нашей эры, может по праву претендовать на звание старейшего в мире действующего театра. Кроме того, амфитеатр поистине огромен - он может одновременно вместить до 16 000 зрителей, на что не способен ни один классический театр. Амфитеатр является третьим по величине и внесен в список Всемирного наследия ЮНЕСКО.

Арена в разное время была площадкой для гладиаторских боев, морских сражений, цирковых представлений, турниров, боев с быками и сожжения еретиков. После землетрясения 1117 года, которое почти полностью разрушило внешнее кольцо амфитеатра, он использовался как источник камня для других построек. Сейчас он открыт с июня по август, когда в Верону приезжают лучшие оперные исполнители. Кроме того, театр можно посетить в рамках экскурсий ‒ со вторника по воскресенье.

Говорят, что именно в Вероне можно увидеть лучшие постановки бессмертного произведения Шекспира «Ромео и Джульетта», события которого развивались именно в этом городе.

Театр «Глобус», Лондон, Великобритания

Оригинальный театр «Глобус» был основан в 1599 году на средства труппы актеров Lord Chamberlain’s Men, к которой принадлежал Шекспир. Однако здание этого театра просуществовало недолго - оно сгорело при пожаре в 1613 году. За всю историю здание перестраивалось три раза. В 1997 году театр был восстановлен под названием « ». При этом новое здание построено всего в 200 метрах от первоначального месторасположения.

Здание «Глобуса» было воссоздано максимально близко к оригиналу. Этому способствовали раскопки первоначального театра, которые повлияли и на окончательные планы о месте строительства.

Поскольку новое здание в соответствии с историческими реалиями построено без крыши, спектакли в нем проходят только с мая по октябрь. Однако экскурсии в старейшем лондонском театре проводятся круглый год. Рядом с «Глобусом» открыт тематический парк-музей, посвященный Шекспиру. Здесь можно лично поучаствовать в постановке одной из пьес классика.

Альберт-Холл, Лондон, Великобритания

Лондонский королевский зал искусств и наук имени Альберта, или Альберт-холл, ‒ самый престижный британский концертный зал. Он был построен в память о принце Альберте по распоряжению его вдовы - королевы Виктории.

В в разные годы выступали The Beatles, Led Zeppelin, Deep Purple, Pink Floyd, ABBA, Depeche Mode. Здесь была снята кульминационная сцена фильма Альберта Хичкока «Человек, который слишком много знал». Первым российским музыкантом, выступившим в Альберт-холле, в 2007 году стал Борис Гребенщиков и его группа «Аквариум».

В наши дни зал по-прежнему используется для проведения концертов и других мероприятий. Альберт-холл также можно посетить в рамках туристической экскурсии.

Фото: thinkstockphotos.com, flickr.com

Что привлекает в Европе любителей искусства? Многочисленные современные выставки и перфомансы, уникальные картинные галереи и художественные музеи, классические концерты и, безусловно, лучшие оперные театры. В Европе до сих пор поддерживают высочайший уровень оперы, поэтому сегодня мы предлагаем любителям элитарной оперы путеводитель по наиболее значимым оперным театрам Старого Света.

Опера Европы

Что такое опера? Если очень кратко, то это синтез классической музыки, пения и красочного зрелища. Кроме того, при прослушивании оперы «вживую» важна атмосфера торжественности, поэтому к этим трем составляющим добавляем еще и роскошь обстановки.

Журнал National Geographic представил лучшие оперные театры мира, среди которых много европейских. Все они отвечают максимально высоким критериям, предъявляемым к оперному искусству и, собственно, сами создают оперу и моду на оперу. Многие из них существуют уже несколько столетий и для любителей данного искусства остаются местами, которые необходимо посетить обязательно.

«Ла Скала», Милан

• Открыт в 1778 году
• Стоимость билетов 35-300 евро
• Вместимость 2030 зрителей
• Что посетить этой осенью: «Жизель» Адольфа Адана

« » издавна считается лучшим оперным театром в Европе. Именно здесь впервые представляли свои произведения классики оперного искусства Беллини, Верди, Пуччини, Доницетти, Россини. Неприметный снаружи, этот театр раскрывает свою роскошь только после того, как попадаешь внутрь.

Необычность «Ла Скала» в том, что сезон начинается 7 декабря (это день св. Амвросия, покровительствующего Милану) и длится до ноября. Внимание! При посещении необходимо соблюдать черный дресс-код.

«Сан-Карло», Неаполь

• Открыт в 1737 году
• Стоимость билетов 25-350 евро
• Вместимость 3283 зрителей
• Что посетить этой осенью: «Отелло» Джузеппе Верди

«Сан-Карло » – крупнейший оперный театр Европы. В мире больше него только нью-йорский и чикагский театры. Когда в 1817 г. его отстроили заново после пожара, французский классик Стендаль заявил, что в Европе нет ничего сопоставимого по роскоши с этим театром. После очередной реставрации в 2008 г. театр не потерял своего шика.

Неаполитанская опера была сверхмодной в XVIII в. В то время умами правили Траэтта, Пиччинни, Анфосси, Чимароза. Специально на премьеру своих произведений сюда приезжали Гайдн, Бах, Глюк.

«Ковент-Гарден», Лондон

• Открыт в 1732 году
• Стоимость билетов 10-200 фунтов
• Вместимость 2268 зрителей
• Что посетить этой осенью: «Норма» Винченцо Беллини

«Ковент-Гарден » – это британский королевский театр. Его первым художественным руководителем был Гендель. Здание не менее 3-х раз сгорало, но его тщательно восстанавливали. Сейчас мы видим большую часть здания 1856 года постройки.

В начале XIX века здесь, кроме оперы и балета, ставили драматические произведения и даже играли клоунаду. В 1846 г. театр получил статус королевского, что было отмечено постановкой «Семирамиды» Россини. Здесь выступали такие классики как Малибран, Тамбурини, Джулия Гризи. Сейчас особенность театра в том, что большинство постановок идет не на языке оригинала, а на английском.

«Гранд Опера», Париж

• Открыт в 1669 году
• Стоимость билетов 30-350 евро
• Вместимость 1900 зрителей
• Что посетить этой осенью: «Тоска» Джакомо Пуччини

« » считается самым красивым оперным театром в мире. Здесь вас встретят эклектичный фасад с семью арками, скульптурами Драмы, Музыки, Поэзии и Танца и интерьер с мраморными лестницами, фресками Пилза, росписью Шагала и Бодри.

О великом прошлом театра говорит список композиторов, исполнявших свои произведения на открытии после очередной реставрации в 1975 году: «Немая из Портичи» Даниэля Обера, «Гугеноты» Джакомо Мейербера, «Вильгельм Телль» Джоакино Россини, «Ручей» Лео Делиба. До сих «Гранд Опера» остается самым посещаемым театром мира.

Королевская опера, Версаль

• Открыт в 1770 году
• Стоимость билетов 20-200 евро
• Вместимость 1200 зрителей
• Что посетить этой осенью: «Дидона и Эней» Генри Перселла

Королевская опера Версаля расположена в огромном роскошном дворце и это самый большой дворцовый театр в мире. Архитектурная особенность театра в том, что он построен целиком из дерева, а все мраморные поверхности – это лишь роспись под мрамор.

Здесь состоялись премьеры величайших оперных произведений, среди которых «Ифигения в Тавриде» Глюка. Сейчас этот театр является обязательной частью культурной программы при посещении Парижа.

Венский государственный оперный театр, Вена

• Открыт в 1869 году
• Стоимость билетов 12-240 евро
• Вместимость 1313 зрителей
• Что посетить этой осенью: «Аида» Джузеппе Верди

Венская опера – это поистине королевский стиль и размах. На ее открытии играли «Дон Жуана» Моцарта. В целом здесь все пропитано духом великого австрийского композитора. Даже фасад, выполненный в стиле неоренессанса, расписан фресками по мотивам его оперы «Волшебная флейта». А самым известным руководителем был прославленный композитор и дирижер Густав Малер.

Каждый год в феврале здесь проходит знаменитый венский бал. А по количеству премьер этот театр является моровым рекордсменом. Каждый год здесь ставят до 60 опер, а сезон длится 285 дней.

Театр Карло Феличе, Генуя

• Открыт в 1828 году
• Стоимость билетов 7-180 евро
• Вместимость 2000 зрителей
• Что посетить этой осенью: «Мария Стюарт» Гаэтано Доницетти

Генуэзский – это символ города, на который никогда не жалели средств и сил. К примеру, для строительства сцены был приглашен Луиджи Каноника, строивший «Ла Скала».

Театр тесно связан с именем Джузеппе Верди, который много сезонов провел в Генуе, представлял здесь премьеры своих опер. И до сих пор в репертуаре всегда присутствует несколько произведений прославленного композитора.

«Гран Театр Лисео», Барселона

• Открыт в 1847 году
• Стоимость билетов 9-195 евро
• Вместимость 2292 зрителя
• Что посетить этой осенью: «Волшебная флейта» Вольфганга Моцарта

Любить оперу, побывать в Испании и проехать мимо « » – непростительная ошибка. Театр известен не только классическим репертуаром, но и современным подходом к отдельным постановкам.

В 1893 году анархисты взорвали в театре несколько бомб, а уже в наше время (в 1994 году) в здании произошел масштабный пожар. Тем не менее, барселонская опера выстояла, театр был восстановлен по оригинальным чертежам. Его особенность – в зрительских креслах из литого чугуна с обивкой из красного бархата. Лампы же выполнены из латуни в форме дракона с хрустальными плафонами.

Сословный театр, Прага

• Открыт в 1783 году
• Стоимость билетов 7-180 евро
• Вместимость 1200 зрителей
• Что посетить этой осенью: «Дон Жуан» Вольфганга Моцарта

Единственный театр Европы, который сохранился практически в первозданном виде. Именно в «Сословном театре » Моцарт впервые представлял миру свои оперы «Дон Жуан» и «милосердие Тита». И до сих пор произведения австрийского классика составляют основу репертуара театра.

Среди виртуозов, выступавших на этой сцене – Антон Рубинштейн, Густав Малер, Никколо Паганини. Кроме оперы, здесь дают балетные и драматические представления. А чешский режиссер Милош Форман снимал здесь свой фильм «Амадей», принесший множество «Оскаров».

Баварская государственная опера, Мюнхен

• Открыт в 1653 году
• Стоимость билетов 11-380 евро
• Вместимость 2100 зрителей
• Что посетить этой осенью: «Нюрнбергские мейстерзингеры» Рихарда Вагнера

«Баварская опера » – один из старейших оперных театров мира. И главным дирижером в нем сейчас работает наш соотечественник Кирилл Петренко. Здесь проходили все премьеры значимых произведений Вагнера – «Тристан и Изольда», «Золото Рейна», «Валькирия». С именем этого классика тесно связан и современный репертуар. Также театр любили Моцарт, Штраус, Орф.

Составляя план путешествий по Европе осенью, обязательно включите в него посещение лучших оперных театров. А для того чтобы ваши поездки проходили без задержек с оформлением виз, обращайтесь в нашу компанию. Мы поможем вам в кратчайшие сроки оформить европейский ВНЖ или гражданство.

Близится пора отпусков, и каждый ищет себе отдых по душе. Отдохнуть не просто телом, но душой, приобщиться к мировой культуре и насладиться лучшими театральными постановками вы можете, посетив самые известные театры мира.

1. Театр Диониса

Древние руины в Афинах являются колыбелью западной театральной традиции. Большая часть из того, что мы признаем сегодня настоящим театром, берет свои истоки именно в древнегреческом театре. Большинство архитектурных элементов, использованных в современных театральных зданиях, произошли именно от этого оригинального сооружения.

Сцена, на которой выступали еще древнегреческие актёры, впечатляет до сих пор. Сохранился и травянистый зеленый луг, где актеры отдыхали, когда у них было время перед своей сценой.

Пусть это здание не раз изменялось и перестраивалось, но оно сохранило в себе память множества театральных поколений. Только подумайте, в этом театре ставились трагедии Эвридипа и комедии Аристофана!

Сложно представить себе место, которое бы несло в себе такую же древнюю историю. Дух захватывает от мысли, каким оно было в то время, когда на представлениях присутствовали сами императоры.

Пусть сейчас театр в полуразрушенном состоянии, его величие и красота до сих пор впечатляет каждого туриста, имевшего счастье ступить на древние руины. А возможность свободно побродить и прикоснуться к каждой частичке Театра Диониса точно сделает экскурсию незабываемой!

2 . Шекспировский театр «Глобус»

Если Театр Диониса то же, что Вифлеем для Христианства, то театр Шекспира «Глобус», словно Ватикан для актёра. Уильям Шекспир, бесспорно, является самым великим драматургом в мире. И, даже если его и не существовало на самом деле (а таких версий существует множество, и с каждым годом их всё больше), его влияние на мир театра так обширно, что не один список известных театров не обойдётся без упоминания о «Глобусе».

В отличие от Диониса, шекспировский «Глобус» не просто дыхание истории.Хотя оригинальное здание театра остается всего лишь раскопанными фрагментами, новый театр «Глобус» был построен в Лондоне на Южном Берегу Темзы. Это всего 300 метров от старого здания, и максимально точно копирует его первоначальный вид. Такая максимальная схожесть не мешает «Глобусу» быть оснащенным по всем правилам современного театра. Каждый ценитель театра должен хоть раз попасть в Шекспировский «Глобус».

Посетив этот великий театр, вы сможете насладиться не только точно воссозданной архитектурой 16 века, поучаствовать в различных мероприятиях (написание собственного сонета, бои на мечах и многое другое), но и увидеть одни из лучших театральных постановок в мире.

3. Оперный театр в Сиднее

Театру, расположенному на удалённом материке, абсолютно не соответствующему признанным канонам театров такого рода, должно было бы прийтись нелегко. Но Сиднейский Оперный театр является чем-то принципиально другим. Его уникальный дизайн и расположение делают его одним из иконических изображений Австралии, на одном ряду с кенгуру и тасманийским дьяволом.

Невероятные ощущения можно испытать даже просто находясь рядом с этим величественным зданием. Окруженный со всех сторон водой, с крышей в форме парусов, Сиднейский оперный театр представляет собой живое воплощение человеческого гения в архитектуре.

Самый большой орган, самый большой занавес, самая смелая идея, притворённая в жизнь – все это вы сможете увидеть, решившись отправиться в Сиднейский оперный театр!

4. Ла Скала, Милан

Основанный на прежней территории поселения церкви Санта-Марии делла Скала, Ла Скала - самый известный оперный театр в мире, первый пункт каждой экскурсии по Милану. Тут ставились самые известные оперы всех времен, и тут впервые прозвучали такие имена, как Артуро Тосканини, Рикардо Мути, Гаваццени Джанандреа.

Этот оперный театр ведет свою блестящую историю с 18 века. Лучшие режиссеры и композиторы, лучшие певцы и актёры, великие примадонны выходили на сцену этого впечатляющего сооружения.

Роскошь и богатство Ла Скала не оставляет равнодушным ни одного зрителя. Каждый любитель оперы мечтает хоть раз попасть на оперу в Ла Скала, насладиться чудесной музыкой и пропитаться атмосферой великого искусства.

5. Большой Театр в Москве

Ну а если Вы не хотите или не имеете возможности ехать далеко за эстетическим удовольствием и яркими впечатлениями, стоит задуматься о посещении Большого Театра в Москве.

Другое такое великолепное и полное величия сооружение, без сомнения с яркой и противоречивой историей найти сложно. Большой Театр всегда привлекал туристов со всего света и имел мировое признание. А отличный репертуар, имеющий успех во многих странах, не оставит недовольным ценителя театрального искусства.

Билеты на представления театров с мировым именем надо бронировать задолго вперед. Попробуем узнать, чем эти достопримечательности привлекают театралов со всей планеты и сколько стоит билет в лучший театр мира.

Конечно, в этом списке явно не хватает Большого или Мариинского театров, но мы решили посвятить самым известным театрам России отдельную статью.

Самые известные театры мира

Театр Ковент-Гарден

Столица Великобритании богата на театры с историей. Именно на сцене лондонского «Глобуса» впервые были поставлены пьесы Шекспира. Но хотя «Глобус», переживший две реконструкции, работает и сегодня, статусом самого известного театра Лондона обладает Королевский оперный театр на Ковент-Гарден, домашняя сцена Королевского балета и Королевской оперы.

Современное здание – уже третье. В 1732 году театр впервые открыл двери для зрителей, пришедших посмотреть на постановку «Светские обычаи» по пьесе Уильяма Конгрива. Спустя 76 лет здание Ковент-Гардена уничтожил пожар. На восстановление ушло 9 месяцев. Вновь заработавший театр порадовал публику «Макбетом». В 1856 году театр снова сгорел, но через два года возродился из пепла таким, каким мы можем увидеть его сейчас.

Масштабная реконструкция театра прошла в 1990 году. Теперь его 4-ярусный зал вмещает 2268 посетителей. Стоимость билетов в театр Ковент-Гарден варьируется от 15 до 135 фунтов.

Гранд-опера

Известнейший театр Парижа – Гранд-опера. В 1669 году Людовик XIV «дал добро» на основание оперного театра поэту Пьеру Перрену и композитору Роберту Камберу. На протяжении веков театр несколько раз поменял название и местоположение, пока в 1862 году не оказался в IX округе Парижа, в здании работы Шарля Гарнье, построенном в 1875 году архитектором Шарлем Гарнье.

Фасад театра роскошен – его украшают четыре скульптуры (олицетворения Драмы, Музыки, Поэзии и Танца), а так же семь арок. Венчает здание величественный сияющий купол.

Сцена Гранд Оперы повидала за годы существования оперы немецких, итальянских и французских композиторов. Именно здесь состоялась премьера оперы Стравинского «Мавра». Сегодняшнее его название – Дворец Гарнье, и он является едва ли не самым посещаемым театром мира.

Австрия – родина многих классиков: Гайдна, Моцарта, Бетховена, чья музыка легла в основу Венской классической музыкальной школы. Возможно, именно поэтому известнейшим оперным театром мира уверенно можно назвать Венскую оперу.

Здание оперы было построено в 1869 году. Открытие ознаменовалось оперой Моцарта «Дон Жуан».

Так как здание театра построили в стиле чрезвычайно распространенного неоренессанса, оно неоднократно было подвергнуто беспощадной критике – фасад здания казался жителям Вены скучным, непримечательным.

Во Вторую мировую войну театр был частично разрушен, однако в 1955 году произошло его торжественное ре-открытие с оперой «Фиделио» Бетховена. По количеству представлений с Венской оперой не в состоянии сравниться ни один из других оперных театров. На протяжении 285 дней в году в этом здании на Рингштрассе ставится порядка 60 опер. Каждый год за неделю до первого дня Великого католического поста в здесь проходит Венский бал – мероприятие, занесенное в список нематериального культурного богатства, охраняемого ЮНЕСКО.

Ла Скала

Именно в Италии эпохи Возрождения зародилось современное оперное искусство. В 1776 году миланскому архитектору Джузеппе Пьермарини приглянулся кусочек земли на месте разрушенной церкви Санта-Лючия делла Скала. Решено было построить на нем оперный театр, в итоге получивший название от своего «предка».

При строительстве фундамента под землей нашли мраморную плиту с изображением древнеримского лицедея Пилада, что строители восприняли как знак свыше.

Первой оперой театра Ла Скала стала «Признанная Европа» композитора Антонио Сальери. Именно в этих стенах впервые прозвучали оркестры Гаваццени Джанандреа, Артуро Тосканини и Рикардо Мути.

Сегодня Ла Скала по праву читается одним из самых известных театров мира. Это первое после Миланского собора, что осматривают прибывшие в Милан туристам.

Последний раз реконструкция театра проводилась в начале 2000 годов. Открытие состоялось в 2004 году, и уже на обновленной сцене вновь была показана опера Сальери «Обновленная Европа».

Дворец каталонской музыки

Довольно юный (по сравнению с предыдущими) театр, Дворец каталонской музыки в Барселоне открыл двери для музыкальных эстетов в 1908 году. В Барселоне любят испанский модерн Гауди, а потому было решено строить главный концертный зал страны в том же стиле – волны и спирали здесь преобладают над прямыми линиями.

Фасад Дворца напоминает о том, что в Испании как нигде тесно переплелись европейская и арабская культуры.

Но главная особенность концертного зала – его освещение. Свет полностью естественный. Купол Дворца Каталонской музыки сделан из цветной стеклянной мозаики. Лучи солнца, преломляясь, создают неописуемый эффект!

Сиднейский оперный театр

Сиднейскую оперу нельзя назвать самой посещаемой в мире, но она определенно является самым узнаваемым и необычным театром . Ее белые парусообразные стены стали одним из современных чудес света.

Торжественная церемония открытия прошла в октябре 1973 года при участии королевы Елизаветы II .

Все знают, как выглядит Сиднейский театр снаружи, а теперь посмотрите, как он выглядит внутри – какое восхитительное сочетание футуризма и готики!

Общая площадь здания превышает два гектара. Внутри вы встретите без малого тысячу комнат, ведь здание является «штаб-квартирой» для Австралийской оперы, Сиднейского симфонического оркестра, Национального балета и Сиднейской театральной труппы.

На освещение театра тратиться энергия, вполне сравнимая с электропотреблением небольшого австралийского городка.

Кабуки-дза

Мы многое знаем о европейских театрах, а как обстоят дела с театром на Востоке? Какие особенности, в частности, у японской театральной культуры?

Классический японский театр объединяет на сцене и драму, и музыку, и танец, и стихи. Декорации у представлений незамысловаты, чего нельзя сказать о масках и кимоно актеров. Смысл представления – крепкий орешек, который не раскусить неподготовленному зрителю, незнакомому с японской культурой и не способному понять множество тонких отсылок к мифологии, литературе и истории.