Фредерик Шопен. Звучит знакомо, не правда ли? Краткая биография шопена

Фредерик Франсуа Шопен - великий композитор-романтик, основатель польской пианистической школы. За всю жизнь он не создал ни одного произведения для симфонического оркестра, но его сочинения для фортепиано являются непревзойденной вершиной мирового пианистического искусства.

Родился будущий музыкант в 1810 году в семье польского учителя и гувернера Николя Шопена и Теклы Юстины Кшижановской, дворянке по происхождению. В местечке Желязова Воля, что под Варшавой, фамилия Шопенов считалась уважаемой интеллигентной семьей.

Родители воспитывали своих детей в любви к музыке, поэзии. Мать была хорошей пианисткой и певицей, она прекрасно изъяснялась по-французски. Помимо маленького Фредерика в семье воспитывалось еще три дочери, но только мальчик проявил по-настоящему большие способности к игре на фортепиано.

Единственное сохранившееся фото Фредерика Шопена

Обладая большой психической чуткостью, маленький Фредерик мог часами просиживать у инструмента, подбирая или разучивая понравившиеся произведения. Уже в самом раннем детстве он поражал окружающих своими музыкальными способностями и любовью к музыке. Мальчик почти в 5 лет начал выступать с концертами, а в 7 лет уже поступил в класс к знаменитому польскому пианисту того времени Войцеху Живному. Через пять лет Фредерик превратился в настоящего пианиста-виртуоза, который по техническим и музыкальным навыкам не уступал взрослым.

Параллельно с занятиями по игре на фортепиано, Фредерик Шопен начал брать уроки композиции у известного в Варшаве музыканта Юзефа Эльснера. Помимо образования юноша много путешествует по Европе, посещая оперные театры Праги, Дрездена, Берлина.

Благодаря протекции князя Антона Радзивилла молодой музыкант стал вхож в высшее общество. Побывал талантливый юноша и в России. Его игра была отмечена императором Александром I. В качестве награды юному исполнителю был подарен бриллиантовый перстень.

Музыка

Набравшись впечатлений и первого композиторского опыта, в 19 лет Шопен начинает свою пианистическую карьеру. Концерты, которые музыкант проводит в родной Варшаве и Кракове, приносят ему огромную популярность. Но первое же европейское турне, которое Фредерик предпринял спустя год, обернулось для музыканта расставанием с родиной.

Находясь в Германии с выступлениями, Шопен узнает о подавлении польского восстания в Варшаве, одним из сторонников которого он являлся. После такого известия молодой музыкант вынужден был остаться за границей в Париже. В память об этом событии композитор написал первый опус этюдов, жемчужиной которых стал знаменитый Революционный этюд.

Во Франции Фредерик Шопен в основном выступал в домах своих покровителей и высокопоставленных знакомых. В это время он сочиняет свои первые фортепианные концерты, которые с успехом сам исполняет на сценах Вены и Парижа.

Интересным фактом биографии Шопена является его встреча в Лейпциге с немецким композитором-романтиком Робертом Шуманом. Прослушав выступление молодого польского пианиста и композитора, немец воскликнул: «Господа, снимите шляпы, это гений». Помимо Шумана поклонником Фредерика Шопена стал его венгерский последователь Ференц Лист. Он восхищался творчеством польского музыканта и даже написал большой исследовательский труд о жизни и творчестве своего кумира.

Расцвет творчества

Тридцатые годы XIX столетия становятся периодом расцвета творчества композитора. Под впечатлением от поэзии польского литератора Адама Мицкевича Фридерик Шопен создаёт четыре баллады, посвященные родной Польше и переживаниям о её судьбе.

Мелодизм этих произведений наполнен элементами польских фольклорных песен, танцев и речитативными репликами. Это своеобразные лирико-трагические картины из жизни народа Польши, преломленные через призму переживаний автора. Помимо баллад в это время появляется 4 скерцо, вальсы, мазурки, полонезы и ноктюрны.

Если вальс в творчестве Шопена становится наиболее автобиографичным жанром, тесно связанным с событиями его личной жизни, то мазурки и полонезы по праву можно назвать копилкой национальных образов. Мазурки представлены в творчестве Шопена не только знаменитыми лирическими произведениями, но также и аристократичными или, наоборот, народными танцами.

Композитор, в соответствии с концепцией романтизма, которая апеллирует прежде всего к национальному самосознанию народа, использует для создания своих музыкальных композиций характерные для польской народной музыки звучания и интонации. Это и знаменитый бурдон, имитирующий звуки фольклорных инструментов, это и острая синкопа, которая искусно сочетается с присущим польской музыке пунктирным ритмом.

По-новому открывает Фредерик Шопен и жанр ноктюрна. Если до него название ноктюрна прежде всего соответствовало переводу «ночная песнь», то в творчестве польского композитора этот жанр превращается в лирико-драматическую зарисовку. И если первые опусы его ноктюрнов звучат как лирическое описание природы, то последние произведения все больше углубляются в сферу трагических переживаний.

Одной из вершин творчества зрелого мастера считается его цикл, состоящий из 24 прелюдий. Написан он был в переломные для Фредерика годы первой влюбленности и разрыва отношений с возлюбленной. На выбор жанра повлияло увлечение Шопеном в это время творчеством И. С. Баха.

Изучая бессмертный цикл прелюдий и фуг немецкого мастера, молодой польский композитор задумал написать похожее сочинение. Но у романтика подобные произведения получили личностную окраску звучания. Прелюдии Шопена - это прежде всего небольшие, но глубокие зарисовки внутренних переживаний человека. Написаны они в манере популярного в те годы музыкального дневника.

Шопен-педагог

Известность Шопена обусловлена не только его композиторской и концертной деятельностью. Талантливый польский музыкант проявил себя ещё и в качестве гениального педагога. Фредерик Шопен является создателем уникальной пианистической методики, которая помогла многим пианистам обрести настоящий профессионализм.

Помимо талантливых учеников, у Шопена обучалось много барышень из аристократических кругов. Но по-настоящему из всех подопечных композитора прославился только Адольф Гутман, который стал впоследствии пианистом и музыкальным редактором.

Портреты Шопена

Среди друзей Шопена можно было встретить не только музыкантов и композиторов. Интересовался он творчеством литераторов, художников-романтиков, модных в ту пору начинающих фотографов. Благодаря разносторонним связям Шопена осталось много портретов, написанных разными мастерами, самым знаменитым из которых считается работа Эжена Делакруа.

Написанный в необычной для того времени романтической манере портрет композитора хранится сейчас в музее Лувра. В настоящий момент известны также фото польского музыканта. Историки насчитывают как минимум три дагерротипа, на которых по исследованиям запечатлен Фредерик Шопен.

Личная жизнь

Личная жизнь Фредерика Шопена сложилась трагично. Несмотря на свою чуткость и нежность композитор по-настоящему не испытал чувства полноценного счастья от семейной жизни. Первой избранницей Фредерика стала его соотечественница, юная Мария Водзиньская.

После помолвки молодых людей родители невесты выдвинули требование проведения свадьбы не раньше, чем через год. За это время они надеялись получше узнать композитора и убедиться в его финансовой состоятельности. Но Фредерик не оправдал их надежд, и помолвка была расторгнута.

Момент расставания с любимой музыкант переживал очень остро. Это отразилось на музыке, написанной им в тот год. В частности, в это время из-под его пера появляется знаменитая вторая соната, медленная часть которой была названа “Траурным маршем”.

Уже через год его увлекла эмансипированная особа, которую знал весь Париж. Баронессу звали Аврора Дюдеван. Она была поклонницей зарождающегося феминизма. Аврора, не стесняясь, носила мужской костюм, она не состояла в браке, а увлекалась свободными отношениями. Обладая утонченным умом, молодая леди занималась писательством и выпускала романы под псевдонимом Жорж Санд.

История любви 27-летнего Шопена и 33-летней Авроры развивалась стремительно, но свои отношения пара долго не афишировала. Ни на одном из своих портретов Фредерик Шопен не запечатлён с его женщинами. Единственная картина, на которой был изображен композитор и Жорж Санд, после его смерти была обнаружена разорванной надвое.

Много времени влюбленные проводили в частном владении Авроры Дюдеван на Майорке, где у Шопена и началась болезнь, которая в дальнейшем привела к скоропостижной смерти. Влажный островной климат, напряженные взаимоотношения с любимой и их частые ссоры спровоцировали у музыканта туберкулез.

Многие знакомые, наблюдавшие за необычной парой, отмечали, что волевая графиня обладала особым влиянием на слабохарактерного Фредерика. Тем не менее, это не мешало ему создавать свои бессмертные фортепианные произведения.

Смерть

Здоровье Шопена, которое ухудшалось с каждым годом, окончательно было подорвано разрывом со своей возлюбленной Жорж Санд в 1847 году. После этого события, сломленный морально и физически, пианист начинает свое последнее турне по Великобритании, в которое он отправился вместе со своей ученицей Джейн Стирлинг. Вернувшись в Париж, он еще какое-то время давал концерты, но вскоре слег и уже больше не вставал.

Близкими людьми, которые были рядом с композитором все последние дни, стали его любимая младшая сестра Людвика и французские друзья. Фредерик Шопен умер в середине октября 1849 года. Причиной его смерти стал осложненный туберкулез легких.

По завещанию композитора его сердце было вынуто из груди и отвезено на родину, а тело захоронено в могиле на французском кладбище Пер-Лашез. Кубок с сердцем композитора и сегодня замурован в одном из католических храмов польский столицы.

Поляки настолько любят Шопена и гордятся им, что по праву считают его творчество национальным достоянием. В честь композитора открыто множество музеев, в каждом городе стоят памятники великому музыканту. Посмертную маску Фредерика и слепок с его рук можно увидеть в музее Шопена в Желязовой Воле.

В память о композиторе названо много музыкальных учебных заведений, в том числе и Варшавская консерватория. Имя Шопена с 2001 года носит польский аэропорт, который находится на территории Варшавы. Интересно то, что один из терминалов называется «Этюды» в память о бессмертном творении композитора.

Имя польского гения настолько популярно среди знатоков музыки и простых слушателей, что некоторые современные музыкальные группы пользуются этим и создают лирические композиции, стилистически напоминающие произведения Шопена, и приписывают им его авторство. Так в свободном доступе можно найти музыкальные пьесы под названием «Осенний вальс», «Вальс дождя», «Сад Эдема», настоящими авторами которых являются группа «Secret Garden» и композиторы Поль де Сенневиль и Оливер Тусен.

Произведения

• Концерты для фортепиано с оркестром - (1829-1830)
• Мазурки - (1830-1849)
• Полонезы - (1829-1846)
• Ноктюрны - (1829-1846)
• Вальсы - (1831-1847)
• Сонаты - (1828-1844)
• Прелюдии - (1836-1841)
• Этюды - (1828-1839)
• Скерцо - (1831-1842)
• Баллады - (1831-1842)

Композиторская техника Шопена весьма нетрадиционна и во многом отступает от принятых в его эпоху правил и приемов. Шопен был непревзойденным творцом мелодий, он одним из первых привнес в западную музыку неизвестные ей дотоле славянские ладовые и интонационные элементы и таким образом подорвал незыблемость классической ладогармонической системы, сложившейся к концу 18 в.

Фридерик Францишек Шопен польский композитор и пианист, долгое время живший и работавший во Франции (поэтому закрепилась французская транскрипция его имени). Шопен – один из немногих композиторов, сочинявших практически только для фортепиано. Он не написал ни оперы, ни симфонии, его не привлекал хор, в его наследии нет ни одного струнного квартета. Но его многочисленные фортепианные пьесы в самых разных формах – мазурки, полонезы, баллады, ноктюрны, этюды, скерцо, вальсы и прочее – это всеми признанные шедевры. Шопен был настоящим новатором, часто отходившим от классических правил и норм. Он создал новый гармонический язык и открыл формы, призванные вместить в себя новое, романтическое содержание.

Жизнь. Фридерик Шопен родился в 1810, вероятно, 22 февраля, в Желязовой Воле под Варшавой. Его отец Никол (Миколай) Шопен, французский эмигрант, служил гувернером и школьным учителем; мать воспитывалась в дворянской семье. Уже ребенком Шопен проявил яркие музыкальные способности; в 7 лет его начали учить игре на фортепиано, и в том же году был издан сочиненный им маленький полонез соль минор. Вскоре он стал баловнем всех аристократических салонов Варшавы. В богатых домах польской знати он приобрел вкус к роскоши и подчеркнутую изысканность манер.

В 1823 Шопен поступил в Варшавский лицей, продолжая заниматься музыкой частным образом с Иосифом Эльснером, директором Варшавской консерватории. В 1825 его пригласили выступить перед российским императором Александром I, и после концерта он получил награду – бриллиантовый перстень. В 16 лет Шопен был принят в консерваторию; ее окончание в 1829 формально завершило музыкальное образование Шопена. В том же году, стремясь познакомить со своим искусством издателей и публику, Шопен дал два концерта в Вене, где критики высоко оценили его произведения, а дамы – превосходные манеры. В 1830 Шопен сыграл три концерта в Варшаве, а затем отправился в поездку по Западной Европе. Находясь в Штутгарте, Шопен узнал о подавлении польского восстания. Считается, что падение Варшавы стало поводом для сочинения до-минорного этюда, который иногда называют «революционным». Это произошло в 1831, и после этого Шопен никогда не возвращался на родину.

В 1831 Шопен поселился в Париже. Он любил выступать в домах своих друзей и покровителей, хотя нередко отзывался о них с иронией. Его очень ценили как пианиста, особенно когда он исполнял собственную музыку в небольших домашних собраниях. За всю свою жизнь он дал не более трех десятков публичных концертов. Его исполнительский стиль был весьма своеобразен: по отзывам современников, этот стиль отличала необычайная ритмическая

свобода – Шопен был, если можно так выразиться, пионером рубато, он с большим вкусом артикулировал музыкальную фразу, продлевая одни звуки за счет сокращения других.

В 1836 Шопен направился в Чехию повидаться с родителями. Находясь в Мариенбаде, он увлекся юной полькой Марией Водзиньской. Однако их помолвка была вскоре расторгнута. Осенью того же года в Париже он познакомился с выдающейся женщиной – баронессой Дюдеван, о жизни которой в Париже ходило немало сплетен и которая приобрела к тому времени широкую литературную известность под псевдонимом Жорж Санд . Шопену было тогда 28 лет, мадам Санд – 34. Их союз продолжался восемь лет, причем большую часть этого времени они провели в семейном поместье писательницы в Ноане. Кошмаром для Шопена, который никогда не отличался крепким здоровьем, стала зима 1838–1839, прожитая с Жорж Санд на Майорке (Балеарские острова). Сочетание плохой погоды с беспорядком в домашнем хозяйстве, по-видимому, губительным образом подействовало на его уже затронутые туберкулезом легкие. В 1847 отношения Шопена с Жорж Санд окончательно испортились в результате вмешательства музыканта в отношения его подруги со своими детьми от первого брака. Это обстоятельство, вместе с прогрессирующей болезнью, повергло Шопена в состояние черной меланхолии. Последний раз он выступил в Париже 16 февраля 1848. Через восемь дней разразилась революция, свергнувшая короля Луи Филиппа. Друзья композитора отвезли его в Англию, где, уже очень больной, он играл у королевы Виктории и дал несколько концертов – последний из них состоялся 16 ноября 1848. Через неделю он вернулся в Париж. Не в силах более давать уроки, Шопен вынужден был принять щедрую помощь от своей шотландской почитательницы Джейн Стирлинг. Ухаживать за больным приехала из Польши сестра композитора, Людвика; не оставляли его вниманием и французские друзья. Шопен умер в своей парижской квартире на Вандомской площади 17 октября 1849. В соответствии с его желанием на отпевании в церкви св. Мадлен прозвучали фрагменты реквиема Моцарта.

Музыка. Композиторская техника Шопена весьма нетрадиционна и во многом отступает от принятых в его эпоху правил и приемов. Шопен был непревзойденным творцом мелодий, он одним из первых привнес в западную музыку неизвестные ей дотоле славянские ладовые и интонационные элементы и таким образом подорвал незыблемость классической ладогармонической системы, сложившейся к концу 18 в. То же касается ритма: используя формулы польских танцев, Шопен обогатил западную музыку новыми ритмическими рисунками. Он разработал сугубо индивидуальные – лаконичные, замкнутые в себе музыкальные формы, которые наи

лучшим образом соответствовали природе его столь же самобытного мелодического, гармонического, ритмического языка.

Фортепианные пьесы малых форм. Эти пьесы могут быть условно разделены на две группы: преимущественно «европейские» по мелодике, гармонии, ритму и отчетливо «польские» по колориту. К первой группе относится большинство этюдов, прелюдий, скерцо, ноктюрнов, баллад, экспромтов, рондо и вальсов. Специфически польскими являются мазурки и полонезы.

Шопен сочинил около трех десятков этюдов, цель которых – помочь пианисту в преодолении специфических художественных или технических трудностей (например, в исполнении пассажей параллельными октавами или терциями). Эти упражнения принадлежат к высшим достижениям композитора: подобно баховскому Хорошо темперированному клавиру, этюды Шопена – прежде всего гениальная музыка, притом блестяще раскрывающая возможности инструмента; дидактические задачи уходят здесь на второй план, часто о них и не вспоминают.

Хотя Шопен сначала освоил жанры фортепианной миниатюры, он ими не ограничился. Так, в течение зимы, проведенной на Майорке, им был создан цикл из 24 прелюдий во всех мажорных и минорных тональностях. Цикл построен по принципу «от малого к большому»: первые прелюдии – лаконичные виньетки, последние – настоящие драмы, диапазон настроений – от полной безмятежности до яростных порывов. Шопен написал 4 скерцо: эти масштабные пьесы, исполненные мужества и энергии, занимают почетное место среди шедевров мировой фортепианной литературы. Его перу принадлежит более двадцати ноктюрнов – прекрасных, мечтательных, поэтичных, глубоко лирических откровений. Шопен – автор нескольких баллад (это единственный у него жанр программного характера), в его творчестве представлены также экспромты, рондо; особой популярностью пользуются его вальсы.

«Польские» жанры. Шопен поразил Париж своими оригинальными мазурками и полонезами – жанрами, в которых нашли отражение славянские танцевальные ритмы и гармонический язык, типичный для польского фольклора. Эти очаровательные, красочные пьесы впервые привнесли в западноевропейскую музыку славянский элемент, что постепенно, но неотвратимо изменило те гармонические, ритмические и мелодические схемы, которые великие классики 18 в. оставили своим последователям. Шопен сочинил более полусотни мазурок (их прототип – польский танец с трехдольным ритмом, похожий на вальс) – небольших пьес, в которых типичные мелодические и гармонические обороты звучат по-славянски, а иной раз в них слышится и нечто восточное. Как почти все написанное Шопеном, мазурки весьма пианистичны и требуют от исполнителя большого искусства – да

же если не содержат явных технических трудностей. Полонезы крупнее мазурок и по протяженности, и по фактуре. Полонеза-фантазии и полонеза, известного под названием «военного», вполне хватило бы, чтобы обеспечить Шопену одно из первых мест в ряду самых оригинальных и искусных авторов фортепианной музыки.

Крупные формы. Время от времени Шопен обращался к крупным музыкальным формам. Возможно, наивысшим его достижением в этой области следует считать отлично выстроенную и очень убедительную по драматургии фантазию фа минор, сочиненную в 1840–1841. В этом сочинении Шопен нашел модель формы, полностью отвечавшую характеру избранного им тематического материала, и таким образом разрешил задачу, которая оказывалась не под силу многим его современникам. Вместо того чтобы следовать классическим образцам сонатной формы, он позволяет замыслу сочинения, мелодическим, гармоническим, ритмическим особенностям материала определять структуру целого и способы развития. В баркароле, единственном шопеновском произведении данного жанра (1845–1846), прихотливая, гибкая мелодия в размере 6/8, характерном для песен венецианских гондольеров, варьируется на фоне неизменной фигуры сопровождения (в левой руке).

Шопен создал три фортепианных сонаты. Первая, до минор (1827), – юношеское произведение, которое ныне редко исполняется. Вторая, си минор, появилась десятилетие спустя. Ее третья часть – известный во всем мире похоронный марш, а финал – вихрь октав, подобный «ветру, воющему над могилами». Считавшаяся неудачной по форме, Вторая соната в исполнении великих пианистов предстает как поразительно цельное произведение. Последняя шопеновская соната, си-бемоль минор (1844), имеет сквозную структуру, объединяющую ее четыре части, и является одним из высших достижений Шопена.

Другие сочинения. Шопену принадлежит также ряд произведений для фортепиано с оркестром и немногочисленные камерные пьесы. Для фортепиано с оркестром им созданы Andante spianato и полонез ми-бемоль мажор, два концерта (ми минор и фа минор), фантазия на польскую тему, рондо-краковяк, а также вариации на тему Моцарта La ci darem la mano (ария из оперы Дон Жуан). Вместе с виолончелистом О.Ж.Франшоммом он сочинил Большой концертный дуэт для виолончели и фортепиано на темы из оперы Мейербера Роберт-дьявол, сонату соль минор, интродукцию и полонез для того же состава, а также трио соль минор для фортепиано, скрипки и виолончели. Шопеном создан ряд песен для голоса с фортепиано на польские тексты. Во всех сочинениях с оркестром сказывается неопытность автора в области инструментовки, и почти всегда при исполнении в партитуры вносятся изменения.

lista rozdziałów

• Fryderyk Chopin. Brzmi znajomo, prawda?
• Nie tylko muzyka
• Sercem zawsze w kraju

Никому не надо объяснять, кем был Фредерик Шопен, но у многих он ассоциируется, прежде всего, с книжной иллюстрацией памятника, установленного в парке Королевские Лазенки, который представляет композитора, задумчиво сидящего в тени ивы, растрёпанной ветром. А ведь Фредерик Шопен – это всемирно известный житель Варшавы, и если бы он жил в нынешнее время, то на Facebook у него, несомненно, были бы тысячи фанатов.

Вундеркинд

Фредерик Шопен появился на свет в 1810 году в селе Желязова-Воля. Точная дата его рождения неизвестна, так как в исторических хрониках появляются две даты: 22 февраля и 1 марта.

Когда Фредерику было несколько месяцев, семья Шопенов переехала в Варшаву. Они меняли место жительства несколько раз, но всегда поселялись в окрестностях улицы Краковское предместье, где и сегодня бурлит культурная жизнь Варшавы.

Фредерик рос в музыкальном доме, в котором часто можно было слышать пение и игру на музыкальных инструментах: фортепиано, флейте или скрипке. Поэтому неудивительно, что свои первые музыкальные пробы он начал делать уже в детстве. С шести лет Фредерик начал регулярно брать уроки игры на фортепиано. Его первым учителем был Войцех Живный, пианист чешского происхождения, который очень быстро распознал в нем талант.

Фредериком восхищались в салонах варшавской аристократии. Столичные газеты восторгались мальчиком, который сочинял свои первые произведения, не достигнув восьми лет!

Текла Юстина Шопен (1782-1861), мать Фредерика. Ян Замойский, холст, масло, 1969 г. Источник: НИФШ.

Николай Шопен (1771-1844), отец Фредерика. Ян Замойский, холст, масло, 1969 г. Источник: НИФШ.

Фредерик Шопен (1810-1849). Максимилиан Фаянс, литография по Ари Шефферу, XIX в. Источник: НИФШ.

Людвика Марианна Шопен (1807-1855), сестра Фредерика. Ян Замойский, холст, масло, 1969 г. Источник: НИФШ.

Юстина Изабелла Шопен (1811-1881), сестра Фредерика. Ян Замойский, холст, масло, 1969 г. Источник: НИФШ.

Эмилия Шопен (1812-1827), сестра Фредерика. Миниатюра на слоновой кости неизвестного автора. Источник: НИФШ.

Таинственная дата рождения

Несмотря на то, что нам очень много известно о биографии Шопена, мы не можем назвать точную дату его рождения. В источниках появляются две противоречивые информации. В Приходской метрической книге костёла в с. Брохув указана дата 22 февраля 1810 г., хотя более вероятна дата 1 марта, именно в этот день мама Фредерика поздравляла его с днём рождения. Но о том, как это было в действительности, мы уже не узнаем.

Переезды семьи Шопенов

Семья Шопенов много раз меняла место жительства, благодаря чему и сегодня легко обнаружить следы их пребывания во многих местах, в первую очередь, в окрестностях улицы Краковское предместье. После приезда в Варшаву семья Шопенов на некоторое время остановилась в каменном доме, в котором сейчас находится Главный научный книжный магазин им. Болеслава Пруса. Затем семья композитора переехала в Саксонский дворец, где Николай Шопен, работавший учителем в Варшавском лицее, получил служебную квартиру. Переезд лицея означал для семьи Шопенов очередную смену места жительства. В течение 10 лет они занимали большую и удобную квартиру, расположенную на территории кампуса Варшавского университета. Смерть Эмилии, младшей сестры Фредерика, стала семейной трагедией, которая вынудила семью покинуть место, вызывавшее болезненные воспоминания, и снять квартиру во дворце Чапских. Для Фредерика, которому тогда было семнадцать лет, это стало важным событием, поскольку он получил там свою первую отдельную комнату.

Ученик превзошёл мастера

Войцех Живный был первым учителем, который посвящал Шопена в тайны игры на фортепиано. Их отношения были очень близкими – учитель и ученик не только занимались повышением пианистических умений, но и играли в карты, беседовали о польской истории, импровизировали. Живный очень привязался к семье Шопенов и находился под сильным впечатлением таланта своего воспитанника. Через шесть лет обучения Фредерика он прекратил уроки, признав, что способности ученика превзошли его собственные педагогические возможности.

Ценные подарки

Великая певица Анджелика Каталани была так восхищена талантом маленького Шопена, что в знак признания подарила ему золотые карманные часы с дарственной надписью: «3 января 1820 г. – десятилетнему Фредерику». Сегодня часы можно увидеть в Музее Фредерика Шопена в Варшаве. Спустя несколько лет Фредерик сыграл в костёле Святой Троицы для царя Александра I на новом инструменте – эолимелодиконе. Повелитель, восхищённый игрой юного исполнителя, пожаловал ему перстень с бриллиантом.

Дебют восьмилетнего мальчика

24 февраля 1818 г. во Дворце Радзивиллов дебютировал восьмилетний мальчик, который привёл в восторг слушателей концертом на фортепиано. Юный Фредерик Шопен впервые в жизни выступал перед публикой. Организатором было Варшавское общество благотворительности, а кроме Шопена на сцене появились также другие польские и зарубежные артисты. Молодой композитор был, убеждён, что причиной такого успеха стал его новый кружевной воротничок…

Не только музыка

Фамилия «Шопен» у всех ассоциируется с музыкой, но при этом надо помнить, что жизнь Фредерика была заполнена занятиями, типичными для мальчиков его возраста. По окончании домашнего обучения он поступил в Варшавский лицей, который пользовался прекрасной репутацией. Там он не только получал всестороннее развитие, но также заводил друзей, отношения с которыми поддерживал всю жизнь.

Школьные товарищи очень любили Фредерика за его кроткий нрав, хорошее чувство юмора и актёрские способности: жестом и мимикой он прекрасно пародировал различных людей. Со школьными друзьями он сохранял отношения до конца своей жизни, о чём свидетельствует оставшаяся после него корреспонденция.

Каникулы он обычно проводил в деревне, где он прогуливался, охотился, участвовал в сельских забавах.

Спустя несколько лет, уже будучи студентом Главной школы музыки, Фредерик встречался с друзьями в модных в то время кофейнях, ходил на первые свидания, катался на коньках по замёрзшей реке.

К сожалению, довольно рано у Фредерика появились проблемы со здоровьем, которые требовали лечения и ограничивали жизнь юного Шопена. Но и к этому он умел подойти спокойно и с присущим ему чувством юмора.

Где учился Шопен?

Во времена Шопена было очень распространено домашнее обучение. Фредерик учился дома до 13-летнего возраста, а затем поступил в Варшавский лицей. Пошёл сразу в 4-й класс, а через три года начал учиться в Главной школе музыки при факультете наук и изящных искусств Королевского варшавского университета. На лекции он ходил через университетский кампус, а на практические занятия – в Консерваторию, которая располагалась в здании между Королевским замком и костёлом св. Анны.

Дружба с Титусом

Титус Войцеховский был одним из воспитанников пансиона Шопенов и сердечным другом Фредерика. Оба учились в Варшавском лицее и брали уроки игры на фортепиано у Войцеха Живного. В 1830 году они вместе уехали в Вену, а после разлуки обменивались письмами. Шопен посвятил другу вариации B-dur op. 2 на тему «Là ci darem la mano” из оперы «Дон Джованни» В. А. Моцарта.

Сельские слухи

Восемнадцатилетний Фредерик наверняка хорошо запомнил любовную интригу, в которую случайно был втянут во время пребывания на каникулах в селе Санники. Там он много времени проводил с гувернанткой Прушаков. В это время она забеременела и окружающие заподозрили, что отцом является Фредерик. Ситуация быстро прояснилась, а Шопен в конечном итоге стал крёстным отцом ребёнка. Всю историю он подытожил остроумно: «(…) с гувернанткой я выходил в сад на прогулку. Но только прогуляться и ничего более. Она не вызывает восторга. У меня, растяпы, не было аппетита, к счастью для меня».

Варшавские кофейни

Шопен обожал проводить время в варшавских кофейнях. В список его любимых входили театральная кофейня «Pod Kopciuszkiem», маленькая «Dziurka» и культовая «Honoratka». Почти ежедневно Фредерик появлялся также в кафе «U Brzezińskiej», куда приходил на утренний кофе или вечерний пунш. Композитор настолько любил это место, что даже в день отъезда из Польши забежал сюда с прощальным визитом.

Первая любовь

Констанция Гладковская была ровесницей Шопена и его первой любовью. Они познакомились, когда им было по 19 лет на концерте солисток варшавской Консерватории. Фредерика восхитила блондинка с прекрасным голосом. Впоследствии он неоднократно аккомпанировал ей, что вызывало одобрение учителей девушки. Трудно сказать, ответила ли Констанция взаимностью на чувство Шопена. Некоторые утверждают, что она чувствовала гениальность Фредерика и не хотела быть для него обузой. Знакомство молодых артистов продолжалось полтора года, до отъезда Шопена из Польши. По этому случаю Констанция спела арию из «Дева озера» Россини и написала стихотворение в его альбоме. После того, как Фредерик покинул отчизну, они ещё год писали друг другу письма.

Пиявки вместо аспирина

Фредерик, к сожалению, никогда не был совершенно здоров. Возможно, что для многих будет полной неожиданностью то, как его лечили от инфекции, приобретенной на похоронах Станислава Сташица. Шестнадцатилетнему тогда Фрицеку ставили пиявки. На протяжении столетий этот способ широко применялся при лечении различных заболеваний.

Сердцем всегда на родине

Вскоре после окончания Главной Варшавской школы музыки Фредерик начал новый этап своей жизни. В 1830 году он отправился в Вену, где его застала весть о начале ноябрьского восстания. Он сильно тосковал по родине, но семья убедила его не возвращаться. Фредерик уехал в Париж и быстро очутился в среде самых выдающихся личностей французской столицы. О его популярности свидетельствуют слова польского скрипача и композитора Антония Орловского: «Вскружил голову всем француженкам, чем вызывает ревность у мужчин. Он теперь в моде, и вскоре свет увидит перчатки а-ля Шопен».

Шопен жил в Париже вплоть до смерти. Скончался в возрасте 39 лет, по всей вероятности, от туберкулёза. Похоронен композитор на кладбище Пер-Лашез. Сердце же Шопена, согласно его воле, перевезла в Варшаву сестра композитора Людвика.

Женщины в жизни Шопена

Женщины всегда играли важную роль в жизни Шопена. Их связывали с Фредериком семейные узы, дружба или любовь. Одной из них была прекрасная Дельфина Потоцкая, которая ввела композитора в мир французской аристократии и была частым гостем в его парижском доме. В 1836 г. Шопен сделал предложение Марии Водзыньской, но их помолвка не завершилась браком, а пара рассталась при довольно неясных обстоятельствах. Сильное чувство питал Шопен также к писательнице Жорж Санд. Их союз длился восемь лет и сильно повлиял на творчество Фредерика.

Сердце Фредерика Шопена

Пожеланием Шопена было, чтобы после смерти его тело было отправлено в Польшу, но это было невозможно из-за политической ситуации. Благодаря усилиям близких Шопена его сердце было извлечено при вскрытии, помещено в герметический сосуд, законсервировано в спирте и перевезено из Франции старшей сестрой Людвикой. Сердце Шопена на веки почило в костёле св. Креста спустя 96 лет после смерти композитора. Осмотр, совершённый в 2014 г., показал, что несмотря на прошедшие почти 200 лет сердце Шопена по-прежнему находится в очень хорошем состоянии.

Биография и эпизоды жизни Фредерика Шопена. Когда родился и умер Фредерик Шопен, памятные места и даты важных событий его жизни. Цитаты композитора, изображения и видео.

Годы жизни Фредерика Шопена:

родился 22 февраля 1810, умер 17 октября 1849

Эпитафия

«В душе моей мелодия твоя,
В ней радость и печаль,
И жизнь, и мечты.
Когда закат ложится на поля,
Одевшись в свет и тень,
Приходишь ты».
Из песни Анны Герман «Письмо к Шопену»

Биография

Биография Фредерика Шопена - история жизни великого польского композитора, прославившего культуру своей страны на весь мир. Шопена можно без какого-либо преувеличения назвать гением. И гениальность эта начала проявляться еще в самом детстве композитора. Он всегда невероятно тонко чувствовал музыку и был буквально ей одержим. Когда мальчику еще не было восьми лет, в одной из варшавских газет написали о его первой пьесе, назвав Шопена «настоящим гением музыки» и «вундеркиндом».

Занятия в музыкальном училище и школе музыки давались Шопену легко. Вскоре он стал виртуозным пианистом. Однажды педагог Шопена, пианист Войцех Живный, отказался заниматься с двенадцатилетним Фредериком, сказав, что ему больше нечему научить этого ребенка. В двадцать лет Шопен уже гастролировал по Европе. Во время его турне в Польше возникло восстание, и композитор, поддавшись уговорам друзей и близких, предпочел остаться в изгнании. Тем не менее эта разлука с семьей и родиной очень тяготили его всю жизнь. В Европе Фредерика ждали любовь и слава - Шопена с радостью принимали во всех салонах и аристократических кругах. У него также не было недостатка в учениках, тем более, что преподавание музыки было еще одной страстью композитора помимо ее сочинения и исполнения.

Известность Шопена привлекала к нему множество людей, в том числе и влюбленных в него женщин, но официально женат он не был. В свободном браке он прожил несколько лет с писательницей Жорж Санд. Но первым серьезным объектом любви Шопена была полька Мария Водзинская, с которой он заключил тайную помолвку. Увы, ее зажиточные родители не захотели в зятья музыканта, зарабатывающего себе на жизнь тяжелым трудом, пусть и всемирно известного. После разрыва Шопена с Водзинской Жорж Санд буквально «прибрала» к рукам скромного и интеллигентного поляка. Годы отношений Шопена и Жорж Санд были годами расцвета творчества композитора, но затем Санд разбила хрупкое сердце возлюбленного, который и без того был ослаблен болезнью. Тоска по родине, смерть отца, разрыв с Санд и плохое самочувствие (последние исследования говорят, что у Шопена был муковисцидоз) лишили композитора сил бороться.

Последний год жизни Шопен не давал концертов и уроков. Смерть Шопена наступила в Париже, причиной смерти Шопена стал туберкулез. Похороны Шопена состоялись на кладбище Пер-Лашез, куда с гениальным композитором и пианистом пришли проститься тысячи его почитателей. Сердце Шопена было извлечено из его тела, помещено в урну и замуровано в одной из колонн церкви в Варшаве. Память о Шопене не угасает во всем мире и по сей день. Постоянно проводятся фестивали и конкурсы его имени, пополняются коллекции его музеев, а музыка Шопена - остается вечной, как совершенный и прекрасный дар одного из лучших композиторов за всю историю человечества.

Линия жизни

22 февраля 1810 г. Дата рождения Фредерика Франсуа Шопена.
1818 г. Первое публичное выступление Шопена в Варшаве.
1823 г. Поступление в Варшавский лицей.
1826 г. Окончание Варшавского лицея, поступление в Варшавскую Высшую школу музыки.
1829 г. Окончание школы музыки, поездка в Вену с выступлениями.
1830 г. Первый самостоятельный концерт Шопена в Варшаве.
11 октября 1830 г. Последний концерт Шопена в Варшаве.
1830-1831 гг. Жизнь в Вене.
1831 г. Переезд в Париж.
26 февраля 1832 г. Первый концерт Шопена в Париже.
1836-1837 гг . Расторжение помолвки с Марией Водзинской, сближение с Жорж Санд.
1838-1846 гг. Наивысший расцвет творчества Шопена.
зима 1838-1839 гг. Жизнь в Вальдемосском монастыре в Испании.
май 1844 г. Смерть отца Шопена.
1847 г. Разрыв с Жорж Санд.
16 ноября 1848 г. Последнее выступление Шопена, прошедшее в Лондоне.
17 октября 1849 г. Смерть Фредерика Шопена.
30 октября 1849 г. Похороны Фредерика Шопена.

Памятные места

1. Деревня Желязова-Воля, где родился Шопен.
2. Дом Фредерика Шопена в Желязовой-Воле, где он родился и где сегодня работает музей Шопена.
3. Музей Фредерика Шопена в Маленьком салоне семьи Шопен в Варшаве.
4. Усадьба Ноан (имение Жорж Санд), где Шопен жил со своей возлюбленной.
5. Памятник Шопену в Киеве.
6. Памятник Шопену и Санд в Ботаническом саду Сингапура.
7. Парк Шопена в Познани, где установлен памятник Шопену.
8. Музей Шопена и Жорж Санд в Вальдемосском монастыре в Испании, где пара жила в 1838-1839 гг.
9. Кладбище Пер-Лашез, где похоронен Шопен.
10. Базилика Святого Креста, где в одной из колонн замуровано сердце Шопена согласно его воле.

Эпизоды жизни

Шопена все считали невероятно добрым и воспитанным человеком. Его любили все - от коллег по искусству до знакомых и учеников, ласково называли ангелом или наставником. Цитата о Шопене из одного из рекомендательных писем - «лучший из людей».

Шопен не сразу был очарован Санд. Наоборот, при первой встрече она и вовсе показалась ему неприятной. Но Санд решила завоевать гениального композитора, несмотря на то, что у нее постоянно были другие любовники. Когда, наконец, Шопен был очарован, он полностью попал под власть своей возлюбленной. Жорж Санд любила композитора, но это было эгоистичное, истощающее чувство. За спиной Шопена его друзья обсуждали, что Фредерик тает прямо на глазах, а Жорж Санд «наделена любовью вампира». Когда Жорж Санд, воспользовавшись удобным предлогом, рассталась с Шопеном, это сильно подкосило его и без того ослабленное здоровье.

Завет

«Вежливостью достигнешь больше, чем насилием».

«Время есть лучший цензор, и терпение - верховный учитель».

Биография Фредерика Шопена

Соболезнования

«Чтобы его до конца понять и передать, надо всецело, всей душой погрузиться именно в его единственную душу».
Генрих Нейгауз, русский пианист

«Все, что я смогла бы сказать на своем жалком французском языке, будет столь далеко от него, столь недостойно его памяти. Глубочайшее почитание, обожание, подлинный его культ восторженно сохранились у всех, кто знал его и слышал. Никто не похож на Шопена, никто даже отдаленно не напоминает его. И никто не сможет объяснить все, чем он был. Какая смерть мученика, какая мученическая и сама жизнь - у существа столь совершенного, столь чистого во всем! Наверняка он на небе… если только…»
Соланж Санд, дочь Жорж Санд, падчерица Шопена

В 1830г. музыкант отправляется в гастрольное турне в Берлин, Вену. И эти выступления также увенчались небывалым успехом. Но в этом же году на родине пианиста, в Польше происходит восстание, закончившееся поражением. Шопен был сторонником польской независимости, и это неприятное известие весьма огорчило музыканта. Он отказался возвращаться в Польшу и остался жить во Франции, где и был признан лучшим пианистом современности. Молодой человек знакомится с парижскими аристократами, музыкальной и художественной элитой Франции. Он много путешествует. В 1835-36гг. совершал поездки в Германию, 1837г. - в Англию. Эти годы становятся периодом расцвета его творческой деятельности.
Но Шопен известен нам не только как гениальный пианист и композитор, он проявил себя ещё и достаточно талантливым педагогом. Он обучал будущих пианистов по своей авторской методике, что помогло им полностью раскрыть талант и в будущем стать настоящими виртуозами. В это же время, в 1837г. он знакомится с французской писательницей Жорж Санд, молодой и достаточно эмансипированной особой. Их отношения складывались непросто и спустя десять лет, в 1847г. пара рассталась. Расставание не лучшим образом отразилось на здоровье Шопена, у которого ещё с 1837г. наблюдались первые приступы астмы.
В 1848г. композитор окончательно поселился в Лондоне, где и продолжал заниматься преподаванием. От концертной деятельности он отказался в связи с пошатнувшимся здоровьем, Последнее выступление пианиста произошло в ноябре 1848г. А в октябре 1849г. великий композитор умирает от туберкулёза лёгких.