А сигалова личная жизнь. Алла Сигалова: «До замужества я жила бурной жизнью

» (), премия правительства Российской Федерации 2013 года в области культуры за создание телевизионной программы «Большой балет» , премия правительства Москвы 2018 года за создание спектакля «Катерина Ильвовна» в Московском театре под руководством О. Табакова.

Биография

С 1983 по 2004 год - педагог в Российской академии театрального искусства (ГИТИС).

1986-1989 годы - хореограф в театре Российский государственный театр «Сатирикон» им. А. Райкина .

1989-1999 годах - художественный руководитель театра «Независимая труппа Аллы Сигаловой».

С 2013 года заведует также кафедрой «Современная хореография и сценический танец» в ГИТИСе.

Танцы со звёздами » на телеканале «Россия 1 ».

2011-2014 год - ведущая телевизионного проекта канала «Культура» - «Большая опера».

2012 год - ведущая телевизионной программы на телеканале «Культура» - «Большой балет»

2013 год - ведущая телевизионного проекта телеканала «Культура» - «Большой джаз».

2015 - главный хореограф проекта «Танцы со звёздами» на телеканале «Россия-1».

2017 - участие в судействе нового танцевального шоу «Танцуют все! » на телеканале «Россия-1».

Семья

Награды

Спектакли

Работа режиссёра-постановщика и хореографа-постановщика (опера, балет)

• 1989 - «Игра в прятки с одиночеством», хореографический спектакль на музыку композиторов XX века, «независимая труппа Аллы Сигаловой»
• 1990 - «Отелло », хореографический спектакль на музыку Дж. Верди, «независимая труппа Аллы Сигаловой»
• 1991 - «Пиковая дама », хореографический спектакль на музыку А. Шнитке (реж. Ю. Борисов ), «независимая труппа Аллы Сигаловой»
• 1991 - «Саломея », хореографический спектакль по О. Уайльду, на музыку К. Шимановского и Э. Шоссона, «независимая труппа Аллы Сигаловой»
• 1992 - «Пугачёв », хореографический спектакль по С. Есенину, на музыку Ф. Генделя и А. Шнитке, «независимая труппа Аллы Сигаловой»
• 1993 - «La Divina» ,хореографический спектакль памяти М. Каллас, «независимая труппа Аллы Сигаловой». Москва.
• 1995 - «Щелкунчик» , балет на музыку П. Чайковского, муниципальный театр современного балета г. Екатеринбург.
• 1996 - «Циники», хореографический спектакль по А. Мариенгофу, «Независимая труппа Аллы Сигаловой».
• 1996 - «Дуэты» балет на музыку А.Тертеряна, Э.Сати. Литовская национальный театр оперы и балета. Вильнюс, Литва.
• 1997 - «Жёлтое танго» , балет на музыку А. Пьяццоллы, латышская национальная опера, Рига, Латвия,1999 г. - «Травиата» , на музыку Д. Верди, театр «Новая опера», Москва. кусь цмок!
• 1998 - «Видения Иоанна Грозного », на музыку С. Слонимского, Самарский театр оперы и балета.
• 1999 - «Травиата» , опера на музыку Д. Верди, театр «Новая опера», Москва.
• 2000 - «Болеро» , балет на музыку М. Равеля, Литовский национальный театр оперы и балета. Литва.
• 2000 - «Эскизы к закату» , хореографический спектакль на музыку Л. Десятникова, А. Пьяццоллы, Э. Сати.
• 2001 - «Семь смертных грехов », опера-балет по К. Вайлю и Б. Брехту, литовский национальный театр оперы и балета, Вильнюс, Литва.
• 2001 - «Грёзы любви », хореографический спектакль на муз. европейского танго, театр эстрады. Москва.
• 2002 - «Красные и чёрные танцы », хореографический спектакль на музыку Л. Десятникова, А. Пьяццоллы, М. Равеля и А. Тертеряна, театральная антреприза «Ангар».
• 2003 - «Свадебка» и «Поцелуй феи » балет на музыку И. Стравинского (дир. Т. Курентзис
• 2005 - «Русские сезоны» , балет на музыку Л. Десятникова (дир. Т. Курентзис ), Новосибирский академический театр оперы и балета.
• 2005 - «Фальстаф», хореография в опере Д. Верди, режиссёр К. Серебренников, Мариинский театр, Санкт-Петербург.
• 2006 - «Кончерто гроссо» , балет на музыку Ф. Генделя (бенефис И. Зеленского ), Мариинский театр.
• 2006 - «Кармен. Этюды» по П. Мериме, хореографический спектакль на муз. Бизе-Щедрина / МХТ им. А. П. Чехова - гран-при международного фестиваля студенческих работ ВГИК им. Герасимова. «Золотая Маска» - 2008 год - «За плодотворный синтез хореографии и драмы» , гран-при международного фестиваля студенческих спектаклей «Твой шанс» - 2008 год.
• 2007 - «Стравинский. Игры.» хореографический спектакль на музыку И. Стравинского, школа-студия МХАТ, премьера состоялась в центре Михаила Барышникова, Нью-Йорк. В 2008 году за спектакль «Стравинский. Игры» (дипломный спектакль школы-студии МХАТ, курс Константина Райкина) получила гран-при четвёртого международного фестиваля студенческих спектаклей «Твой шанс». И гран-при 28 международного фестиваля ВГИК в разделе театрального конкурса.
• 2008, 16 августа - «Амадей» : театрально-музыкально-пластический проект, по мотивам маленькой трагедии «Моцарт и Сальери» А. С. Пушкина и произведений В. А. Моцарта и А. Сальери. Ярославль, фестиваль «Преображение».
• 2009 - «Бедная Лиза» - хореографическая новелла на музыку камерной оперы Л. Десятникова, в государственном театре наций.
• 2010 - «Жизель, или обманутые невесты» - хореографический спектакль на музыку А. Адана, школа-студия МХАТ, новая сцена МХАТ, Москва.
• 2012 - «Окончательный монтаж» - хореографический спектакль по альбому Pink Floyd «The Final Cut », дипломный спектакль школы-студии МХАТ
• 2011 - «Отелло» - хореографический спектакль на музыку И. С. Баха, Я. Ксенакиса, А. Тертеряна по трагедии Уильяма Шекспира , латышская национальная опера, Рига, Латвия.
• 2013 - фильм-спектакль «Окончательный монтаж» - по хореографическому спектаклю на музыку альбома Pink Floyd "«The Final Cut», телеканал "Культура".
• 2014 - «Енуфа» - опера Л. Яначека, хореограф-постановщик, театр Ля Моне (королевская опера), г. Брюссель, совместная работа с режиссёром Алвисом Херманисом, Бельгия.
• 2014 - «Ханума» - джаз-комедия по пьесе А. Цигарели, музыка Г. Канчели, режиссёр-постановщик и хореограф, Рижский русский театр им. Михаила Чехова, Латвия.
• 2014 - «Окончательный монтаж» - пластический спектакль по альбому Pink Floyd «The Final Cut », дипломный спектакль Гарвардского университета, Бостон. США.
• 2014 - «Щелкунчик-опера», опера на музыку балета П. И. Чайковского «Щелкунчик». Автор идеи (совместно с П. Каплевичем), режиссёр-постановщик, хореограф-постановщик, театр «Новая опера», Москва, Россия.
• 2015 - «Енуфа» - опера Л. Яначека, хореограф-постановщик, Болонская муниципальная опера, Италия.
• 2015 - «Пять рассказов о любви», по прозе И. Бунина, музыка С. Рахманинова, хореографический спектакль школы-студии МХАТ, новая сцена МХАТ, Москва.
• 2015 - «Баллада», одноактный балет на музыку Б. Юсупова и С. Рахманинова, хореограф-постановщик, премьера на «Кремлин-гала», Москва.
• 2015 - «Осуждение Фауста», опера Г. Берлиоза, хореограф-постановщик, Opéra National de Paris, сцена Opéra Bastille, Франция.
• 2016 - «Двое Фоскари», опера Д. Верди, хореограф-постановщик, La Scala, Милан, Италия.
• 2016 - «Енуфа» опера Л. Яначика, хореограф-постановщик, театр оперы и балета, г. Познань, Польша.
• 2016 - «Путешествие в TWIN PEAKS», фантазия на темы сериала Дэвида Линча «Twin Peaks», музыка Анджело Бадаламенти, режиссёр-постановщик и хореограф, школа-студия МХАТ, Москва.
• 2016 - «Любовь Данаи» опера Р. Штрауса, хореограф-постановщик, Зальцбургский международный музыкальный фестиваль - Salzburger Festspiele , г. Зальцбург, Австрия.
• 2016 - «Любить», спектакль по пьесе В. Токаревой «Ну, и пусть», режиссёр-постановщик и хореограф, Рижский русский театр им. Михаила Чехова, Латвия.
• 2016 - «Мадам Баттерфляй», опера Д. Пуччини, хореограф-постановщик, Ла Скала, Милан, Италия.
• 2017 - «Кармен», хореографические этюды на музыку Ж. Бизе, хореограф-постановщик, дипломный спектакль Гарвардского университета, Бостон, США.
• 2017 - «Катерина Ильвовна», хореографическая драма в двух частях по очерку Н. С. Лескова «Леди Макбет Мценского уезда», режиссёр-постановщик, Московский театр п/р О. Табакова, сцена на Сухаревской.
• 2018 -- "ЯнеБоюсьСказать" , хореографический дипломный спектакль, на современную музыку. Режиссёр-постановщик и хореограф, школа-студия МХАТ, Москва.
• 2018 -- "Моя прекрасная леди", музыкальный спектакль по пьесе «Пигмалион » Джорджа Бернарда Шоу, автор - Алан Джей Лернер , музыка Фредерика Лоу , режиссёр-постановщик и хореограф, Рижский русский театр им. Михаила Чехова, Латвия.
• 2018 -- "ХХ Век.Бал", автор либретто (в соавторстве с К.Л.Эрнстом), режиссёр-постановщик, хореограф и саунд-дизайнер. МХТ им.А.П.Чехова. Москва.

Работа хореографа в драматических спектаклях

• 1984 - «Дневник обыкновенной девушки », по «Дневнику» Нины Костериной, театр им. Маяковского.
• 1985 - «Собор Парижской Богоматери », по В. Гюго, театр музыкальной комедии, г. Киев.
• 1986 - «Клоп », по В. Маяковскому, театр им. Маяковского.
• 1988 - «Служанки », по Ж. Жене (реж. Р. Виктюк ), театр «Сатирикон», Москва.
• 1989 - «Затоваренная бочкотара » по В. Аксёнову, театр-студия О. Табакова.
• 1989 - «Геркулес и Авгиевы конюшни », по Ф. Дюрренматту, театр «Сатирикон», Москва.
• 1989 - «Игра в прятки с одиночеством », на музыку О. Мессиана, Г. Малера, Дж. Гершвина, «независимая труппа Аллы Сигаловой», Москва.
• 1993 - «Ваятель масок» , по Ф. Кроммелинку, на музыку К. Орфа (реж. И. Поповски ), «независимая труппа Аллы Сигаловой», Москва.
• 1993 - «Страсти по Бумбарашу» Ю. Кима по А. Гайдару, муз. В. Дашкевича (реж. В. Машков ), театр-студия О. Табакова, Москва.
• 1994 - «Банан », по пьесе С. Мрожека (реж. Р. Козак), театр Моссовета, Москва.
• 1994 - «Ивонна, принцесса Бургундии », по В. Гомбровичу, государственный театр Нижней Саксонии, Ганновер, Германия.
• 1994 - «Танго» , по С. Мрожеку, муниципальный театр Нюрнберга, Германия.
• 1994 - «Копилка» , водевиль по Э. Лабишу, муниципальный театр г. Льежа, Бельгия.
• 2004 - «Джан» , по А. Платонову (реж. Р. Козак ), Московский драматический театр им. А. С. Пушкина.
• 2008 - «Оffис» - спектакль по пьесе Ингрид Лаузунд, Московский драматический театр им. А. С. Пушкина, Москва.
• 2010 - «Барышни из Вилко» - спектакль по прозе Я. Ивашкевича, театр г. Модена (Италия), совместно с реж. А. Херманисом.
• 2010 - «После занавеса» - по пьесам Антона Чехова и Брайена Фрила, реж. Е. Каменькович, Московский театр «Мастерская Петра Фоменко».
• 2011 - «Casting/Кастинг» - спектакль по мотивам либретто Дж. Кирквуда A Chorus Line , театр имени Моссовета, хореограф-постановщик и исполнительница главной роли, Москва.
• 2017 - «Беспраданница», А. Н. Островский, Бургтеатр, режиссёр Алвис Херманис, Вена, Австрия.

Работа на телевидении

• Хореограф-постановщик эстрадных программ Лаймы Вайкуле (с 1995 года) и Анжелики Варум , а также многих телевизионных шоу-программ на первом канале: «Старые песни о главном-2», «Старые песни о главном-3», новогоднего шоу на НТВ, ведущая новогодних и других телевизионных шоу-проектов на телеканале «Культура».

С 2007 по 2011 год - член жюри танцевального конкурса-телешоу «Танцы со звёздами » на телеканале «Россия 1 ».

2011 год - ведущая телевизионного проекта канала «Культура» - «Вся Россия».

День рождения 28 февраля 1959

советская и российская хореограф, актриса, профессор Школы-студии МХАТ

Биография

В 1978 году окончила Академию русского балета им. Агриппины Вагановой (класс Н. М. Дудинской), в 1983 году - режиссёрский факультет ГИТИСа (педагоги А. В. Эфрос , И. М. Туманов).

С 1984 по 2004 год - педагог в Российской Академии театрального искусства (ГИТИС), в 1987-1989 годы - хореограф в театре Российский государственный театр «Сатирикон» им. А.Райкина, в 1989-1999 годах - художественный руководитель театра «Независимая труппа Аллы Сигаловой». С 2004 года заведует Кафедрой пластического воспитания Школы-студии МХАТ.

Хореограф многих телевизионных шоу, а также эстрадных программ Лаймы Вайкуле (с 1995 года) и Анжелики Варум.

С 2007 года - непременный член жюри танцевального конкурса-телешоу «Танцы со звёздами» на телеканале «Россия 1».

Семья

Мать двоих детей (дочь - Анна 1982 г. и сын - Михаил 1994 г.). Вдова режиссёра Романа Козака .

Награды

• Заслуженная артистка Российской Федерации (2001) - за заслуги в области искусства

Спектакли

• 1984 - «Дневник обыкновенной девушки», по «Дневнику» Нины Костериной театр им. Маяковского.
• 1985 - «Собор Парижской Богоматери», по В. Гюго театр музыкальной комедии г. Киев.
• 1986 - «Клоп», по В. Маяковскому / театр им. Маяковского.
• 1987 - «Затоваренная бочкотара» по В. Аксёнову / театр п/р О.Табакова.
• 1989 - «Геркулес и Авгиевы конюшни», по Ф. Дюрренматту
• 1989 - «Игра в прятки с одиночеством», на музыку О. Мессиана , Г. Малера , Дж. Гершвина
• 1990 - «Отелло», на музыку Дж. Верди / «Независимая труппа Аллы Сигаловой»
• 1991 - «Пиковая дама», на музыку А. Шнитке (реж. Ю. Борисов) / «Независимая труппа Аллы Сигаловой»
• 1991 - «Саломея », по О. Уайльду, на музыку К. Шимановского и Э. Шоссона / «Независимая труппа Аллы Сигаловой»
• 1992 - «Пугачёв », по С. Есенину , на музыку Ф. Генделя и А. Шнитке / «Независимая труппа Аллы Сигаловой»
• 1993 - «Ваятель масок», по Ф. Кроммелинку , на музыку К. Орфа (реж. И. Поповски) / «Независимая труппа Аллы Сигаловой»

• 1994 - «Танго», по С. Мрожеку
• 1994 - «Копилка», по Э. Лабишу
• 1995 - «Щелкунчик», на музыку П. Чайковского
• 1996 - «Дуэты»
• 1997 - «Жёлтое танго», на музыку А. Пьяццоллы
• 1998 - «Видения Иоанна Грозного», на музыку С. Слонимского
• 1999 - «Травиата», на музыку Д. Верди театр Новая театр.
• 2000 - «Болеро», на музыку М.Равеля Литовский национальный театр оперы и балета.
• 2000 - «Эскизы к закату», на музыку Л. Десятникова , А. Пьяццоллы , Э. Сати (муз. руководитель А. Гориболь)
• 2001 - «Семь смертных грехов», по К. Вайлю и Б. Брехту Литовский театр оперы и балета.
• 2008, 16 августа - «Амадей»: театрально-музыкально-пластический проект, по мотивам маленькой трагедии «Моцарт и Сальери» А. С. Пушкина и произведений В. А. Моцарта и А.Сальери (Е.Стычкин , - Моцарт; Д.Спиваковский , - Сальери) / Ярославль , фестиваль «Преображение», Городской выставочный центр «Старый город»
• 2008 год - "Офис" - спектакль по пьесе Ингрид Лаузунд, театр им.Пушкина, Москва.
• 2009 год - "Бедная Лиза" - хореографическая новелла на музыку камерной оперы Л.Десятникова, в Театре Наций.
• 2010 год - "Барышни из Вилко" - спектакль по прозе Я.Ивашкевича, театр г.Модена(Италия),совместно с реж. А.Херманисом.
• 2010 год - "Жизель,или обманутые невесты" - хореографический спектакль на муз.А.Адана, Школа-студия МХТ.
• 2011 год - "Casting/Кастинг" - спектакль по мотивам либретто Дж. Кирквуда “A Chorus Line” - театра Моссовета.
• 2012 - «Окончательный монтаж» - пластический спектакль по альбому Pink Floyd "The Final Cut". Дипломный спектакль Школы-студии МХАТ, занят весь курс Райкина.

Фильмография

• 1978 - Любовь моя, печаль моя - Ширин (озвучивает Е.Коренева)
• 1979 - Расколотое небо
• 1990 - Мистификатор
• 1999 - Небо в алмазах - Нина

Советская и российская хореограф, актриса, профессор Школы-студии МХАТ, заслуженная артистка России, лауреат премии «Золотая маска ». Начиная с 2007 года Алла Сигалова – постоянный член жюри телеконкурса «Танцы со звёздами ».

Детство Аллы Сигаловой

Хотя Алла Сигалова родилась в Волгограде, куда её родители-ленинградцы приехали после окончания института, росла она в Ленинграде, где прошло её детство, и именно этот город считает своим родным. Алла с младенчества была сопричастна искусству во всех его проявлениях, поскольку воспитывалась в интеллигентной семье потомков русского художника Сомова. Её мать, Тамара Александровна, была танцовщицей. Именно она открыла Алле мир классического балета. Отец, ушедший из семьи, когда Алле было всего шесть лет, был пианистом и также оказал огромное влияние на становление будущего хореографа.

Страсть к классическому балету пробудилась у Аллы достаточно рано. Ещё маленькой девочкой она мечтала о Вагановском училище, но попасть туда с первого раза ей не удалось. Это стало первым препятствием на достаточно сложном творческом пути Аллы Сигаловой .

Творческий путь Аллы Сигаловой

Пришлось подключать связи родителей, и Аллу приняли благодаря протекции. Академию русского балета им. Агриппины Вагановой (класс Н.М. Дудинской ) Алла Сигалова окончила в 1978 году. К сожалению, в этом же году ей пришлось уйти из профессионального балета из-за полученной травмы. Семь месяцев Алла буквально не вставала с постели, была частично парализована. Целый год ушёл на преодоление физической и душевной травмы, однако Алла Сигалова нашла в себе силы идти дальше. Переезд из Петербурга в Москву, оборвав болезненные старые связи, открыл новые возможности и перспективы. Алла поступает на режиссёрский факультет ГИТИСа (педагоги А.В. Эфрос , И.М. Туманов ) и снова учится – до 1983 года.

Пройдя жёсткую школу Вагановского училища, Алла Сигалова не только блестяще оканчивает ГИТИС, но и сама становится его преподавателем. Кроме того, Алла не оставляет свою мечту о балете, она танцует сама, ставит собственные спектакли как хореограф и режиссёр. Так, с 1987 по 1989 год она – хореограф театра «Сатирикон », а с 1989 по 1999-й – руководитель собственной творческой студии, «Независимой труппы Аллы Сигаловой ». Здесь она выступает новатором, и её группа первой в России начинает заниматься так называемым «современным танцем».

Contemporary dance – новое направление в современной хореографии. Его основа – театральная форма подачи танцевального действа, перфоманс.

К сожалению, коллектив достаточно быстро исчерпывает себя, а сложные экономические условия в стране не позволяют искать новых перспектив развития. В 1995 году труппа переживает кризис, и хотя её работа продолжается вплоть до 1999 года, это уже эпизодические выступления и спектакли. В 1998-м, после последнего спектакля в Японии, труппа прекращает своё существование как де-юре, так и де-факто.

Попробовав себя в качестве руководителя самостоятельного творческого объединения, Алла решается больше не возвращаться к этой роли. В это время она работает над хореографией эстрадных выступлений таких популярных певиц, как Лайма Вайкуле и Анжелика Варум . В 2004 году Алла Сигалова становится заведующей кафедрой пластического воспитания школы-студии МХАТ.

На телеканал «Россия», в ледовое шоу «Танцы со звёздами », Алла Сигалова пришла в 2007 году. Профессионал высочайшего уровня и обаятельная женщина, она уверенно завоёвывает симпатии телезрителей.

В 2008 году Алла Сигалова получает премию «Золотая маска» «за лучшую работу хореографа» в спектакле «Кармен. Этюды» .

В 2016 году в этом проекте Алла выступила в паре с танцовщиком Эриком Мирзояном. Второй телевизионный проект, в котором Сигалова также выступает судьёй – «Танцы на паркете », посвящён бальным танцам. Её известность перешагивает за рамки театральной среды, и Аллу приглашают на радио «Культура» в качестве автора и ведущей программы о танце «Контраданс».

19 марта 2017 года на канале «Россия 1» стартовал проект «Танцуют все», в состав жюри вошли Алла Сигалова , Егор Дружинин и Владимир Деревянко .

Личная жизнь Аллы Сигаловой

28 мая 2010 года семью Аллы Сигаловой постигла тяжёлая утрата. В возрасте 53 лет в результате тяжёлой болезни скончался её муж, руководитель Московского драматического театра имени Пушкина Роман Козак . Вместе с Аллой они прожили 16 лет, воспитывали двоих детей: Анну, дочь Аллы от первого брака, и Михаила, их совместного ребёнка. Режиссёра Романа Козака и хореографа Аллу Сигалову объединяли не только семейные узы, но и совместная работа. Так, в пьесе Романа Казака по повести Андрея Платонова «Джан » Алла Сигалова впервые попробовала себя в роли драматической актрисы. Вместе они работали в школе-студии МХАТ, и после смерти мужа Алла Сигалова взяла его курс, завершив его дипломной постановкой выпускников «Жизель, или Обманутые невесты ».

Дочь Аллы Сигаловой Анна занимается дизайном интерьеров и воспитывает сына Фёдора. Сын Аллы Михаил - журналист.

Фильмография Аллы Сигаловой

1999 – Небо в алмазах, Нина
1990 – Мистификатор
1979 – Расколотое небо
1978 – Любовь моя печаль моя, Ширин (озвучивает Е. Коренева)

Театральные работы Аллы Сигаловой

2010 – «Барышни из Вилко» – спектакль по прозе Я. Ивашкевича, театр г. Модена (Италия), совместно с реж. А. Херманисом
2010 – «Жизель, или Обманутые невесты» – хореографический спектакль на муз. А. Адана, Школа-студия МХТ
2009 – «Бедная Лиза» – хореографическая новелла на музыку камерной оперы Л. Десятникова, в Театре Наций
2008, 16 августа – «Амадей» – театрально-музыкально-пластический проект, по мотивам маленькой трагедии «Моцарт и Сальери» А.С. Пушкина и произведений В.А. Моцарта и А. Сальери (Е. Стычкин – Моцарт; Д. Спиваковский – Сальери), Ярославль, фестиваль «Преображение», Городской выставочный центр «Старый город»
2007 – «Стравинский. Игры» – Школа-студия МХАТ, курс К. Райкина
2006 – «Кончерто гроссо», на музыку Ф. Генделя (бенефис И. Зеленского), Мариинский театр
2006 – «Мадам Бовари», по Г. Флоберу, Московский драматический театр им. А.С. Пушкина
2006 – «Кармен. Этюды» по П. Мериме, на муз. Бизе-Щедрина, МХТ им. А.П. Чехова
2005 – «Русские сезоны», на музыку Л. Десятникова (дир. Т. Курентзис), Новосибирский академический театр оперы и балета
2004 – «Джан», по А. Платонову (реж. Р. Козак), Московский драматический театр им. А.С. Пушкина
2003 – «Поцелуй феи», на музыку И. Стравинского (дир. Т. Курентзис), Новосибирский академический театр оперы и балета
2003 – «Ночи Кабирии», по Ф. Феллини, на музыку Р. Паулса, Московский драматический театр им. А.С. Пушкина
2002 – «Красные и чёрные танцы», на музыку Л. Десятникова, М.Равеля, А. Пьяццоллы и А. Тертеряна, Театр «Ангар»
2001 – «Семь смертных грехов», по К. Вайлю и Б. Брехту, Литовский театр оперы и балета.
2001 – «Грёзы любви», на муз. европейского танго
2000 – «Болеро», на музыку М. Равеля, Литовский национальный театр оперы и балета
2000 – «Эскизы к закату», на музыку Л. Десятникова, А. Пьяццоллы, Э. Сати (муз. руководитель А. Гориболь)
1999 – «Травиата», на музыку Д. Верди театр Новая театр.
1998 – «Видения Иоанна Грозного», на музыку С. Слонимского
1997 – «Жёлтое танго», на музыку А. Пьяццоллы
1996 – «Циники» по А. Мариенгофу / «Независимая труппа Аллы Сигаловой»
1996 – «Дуэты»
1995 – «Щелкунчик», на музыку П. Чайковского
1994 – «Банан», по пьесе С.Мрожека «Вдовы»(реж. Р.Козак) / «Независимая труппа А.Сигаловой»
1994 – «Ивонна, принцесса Бургундии», по В. Гомбровичу / Государственный театр Нижней Саксонии, Ганновер (Германия)
1994 – «Танго», по С. Мрожеку
1994 – «Копилка», по Э. Лабишу
1993 – «Ваятель масок», по Ф. Кроммелинку, на музыку К. Орфа (реж. И. Поповски) / «Независимая труппа Аллы Сигаловой»
1993) – «La Divina», памяти М. Каллас / «Независимая труппа Аллы Сигаловой»
1993 – «Страсти по Бумбарашу» Ю. Кима по А. Гайдару, муз. В. Дашкевича (реж. В. Машков) / Московский театр-студия п/р Олега Табакова
1992 – «Пугачёв», по С. Есенину, на музыку Ф. Генделя и А. Шнитке / «Независимая труппа Аллы Сигаловой»
1991 – «Пиковая дама», на музыку А. Шнитке (реж. Ю. Борисов), «Независимая труппа Аллы Сигаловой»
1991 – «Саломея», по О. Уайльду, на музыку К. Шимановского и Э. Шоссона, «Независимая труппа Аллы Сигаловой»
1990 – «Отелло», на музыку Дж. Верди, «Независимая труппа Аллы Сигаловой»
1989 – «Геркулес и Авгиевы конюшни», по Ф. Дюрренматту
1989 – «Игра в прятки с одиночеством», на музыку О. Мессиана, Г. Малера, Дж. Гершвина, «Независимая труппа Аллы Сигаловой»
1988 – «Служанки», по Ж. Жене (реж. Р.Виктюк), Театр «Сатирикон»
1987 – «Затоваренная бочкотара» по В. Аксёнову, Театр п/р О.Табакова
1986 – «Клоп», по В. Маяковскому, Театр им. Маяковского
1985 – «Собор Парижской Богоматери», по В. Гюго, Театр музыкальной комедии, Киев
1984 – «Дневник обыкновенной девушки», по «Дневнику» Нины Костериной, Театр им. Маяковского

Сегодня Алла Сигалова - одна из самых ярких отечественных балетмейстеров, работающих в разных жанрах. В Риге она ставит балет, в Вильнюсе и Москве - оперу. Работает с Кремером и Десятниковым, Ростроповичем и Гориболем.

Алла СИГАЛОВА великолепна в танце. И потрясающе артистична. Так случилось, что после окончания хореографического училища им. Вагановой 19-летняя Алла вынуждена была из-за травмы уйти из классического балета. Для нее это было трагедией, концом жизни. Она переехала из Питера в Москву, "...чтобы спрятаться от себя и от всех". Страшный, по ее словам, год ушел на то, чтобы прийти в себя, как-то выпрямиться. Она отучила себя проваливаться в депрессии и разучилась плакать. В Москве она пошла на режиссерский факультет ГИТИСа, работала хореографом в театре "Сатирикон", создала свою независимую труппу. Сегодня Алла Сигалова - одна из самых ярких отечественных балетмейстеров, работающих в разных жанрах. В Риге она ставит балет, в Вильнюсе и Москве - оперу. Работает с Кремером и Десятниковым, Ростроповичем и Гориболем. Сигалова не стала классической балериной. Она имеет гораздо больше - танцует то, что сама ставит, то, что безумно нравится самой. Вместе с Имперским Русским Балетом Алла Сигалова представила свою новую работу - музыкальный спектакль "Грезы любви".

- Трудно ли женщине в роли режиссера? Есть расхожее мнение, что режиссура - не совсем женская профессия.

Дело в том, что есть профессии, которые не делятся по половым признакам. Есть профессия - ре-жис-сер. У меня профессия не женщина. Есть ре-жиссер, есть танцовщики. И все. Женщина, мужчина, бабушка, дедушка - это не имеет значения.

- Идея спектакля возникла у вас давно, насколько мне известно.

Я долго искала историю, для того чтобы применить замечательные танго - музыку, которая лежала у меня дома уже 10 лет. Я вывезла эти записи из Мюнхена, из архивов радио. Возникла масса всяких вариантов. А потом появился продюсер Натан Слезингер, который вдруг предложил сам сделать спектакль на основе танго. Вот так все сошлось.

- Гедиминас Таранда исполняет главную мужскую роль, то есть является вашим непосредственным партнером. Чем продиктован ваш выбор?

Я была его поклонницей давно. И даже однажды делала предложение о совместной работе. Сейчас он согласился. На мой взгляд, это абсолютно его роль. Он обладает определенной фактурой, которая идеально подходит для роли офицера, благородного, породистого, красивого человека. К тому же он замечательный актер и замечательный танцовщик. В нем присутствуют все качества, которые, как мне кажется, важны именно для этого спектакля.

- Что вы можете сказать о тенденциях развития современной хореографии? Многие говорят, что есть некое навязывание моды на авангард в классических постановках.

Не замечала.

- Вы работаете и в классике, и на эстраде (хореография для Лаймы Вайкуле и Анжелики Варум). Вам никогда не хотелось привнести что-то эстрадное в классические балет или оперу?

А зачем? Это совершенно разные вещи.

- Ну, скажем, то, что предлагает сейчас репертуар Большого театра, вам это кажется интересным?

А что там нового появилось в последнее время? "Лебединое озеро" Григоровича? Этому спектаклю лет сто. Но, если кому-то нравится то, что делает Большой, - прекрасно. У каждого режиссера свое видение. Так что все очень индивидуально. А тенденцию определяет только одно - наличие талантливых личностей. Такие личности есть. Есть очень талантливые хореографы, замечательные нововведения. Театр развивается очень интенсивно.

- Кто из российских хореографов, на ваш взгляд, сейчас возглавляет это развитие?

У нас пока что таких нет. Были. Их имена до сих пор недосягаемы. Для меня это прежде всего Леонид Якобсон.

- Планируете ли вы показать "Грезы любви" в Петербурге?

Конечно, конечно. Когда я везу свою работу в Ленинград - это особая ответственность. Для меня это самые главные судьи. Потому что приходят мои педагоги, мои учителя. Люди, которые меня вырастили, воспитали. И для меня ленинградский зритель - самый главный, самый страшный и самый необходимый.

- Вы считаете, что вам удалось его завоевать или каждый раз это делается заново?

Каждый раз с нуля. Ну, естественно, там есть масса людей, которые меня любят и ждут. Я рада, что ко мне подходят на улицах и спрашивают, когда я приеду и буду показывать новую работу. Конечно, приятно, когда это происходит в родном городе. Ни один другой город так не волнует и так не важен, как Ленинград.

- Вы родились в Ленинграде?

Я родилась в Волгограде, но мои родители ленинградцы. Они уехали работать после окончания институтов в Волгоград, и там родилась я. Но мне было буквально несколько месяцев, когда меня привезли в Ленинград. В этом городе я выросла и была воспитана прежде всего им.

- Вы как-то сказали, что прекрасна пора, в которой несчастья и счастья равномерно много. Помните?

- И что такой период у вас был только в юности. Во всяком случае, так это прозвучало, насколько я помню.

- (После небольшой паузы.) Вы знаете, это так. Потому что, когда ты молод, каждое, даже самое незначительное, событие воспринимаешь как нечто глобальное. Сейчас, когда я перешла уже рубеж 40-летия, жизнь не менее насыщенна, но просто, к сожалению, восприятие ее с возрастом притупляется, становишься более хладнокровным.

- И с этим не хочется бороться?

Хочется. Но если распределить мой бешеный темперамент на то небольшое количество хладнокровия, которое пришло, - вот сейчас в самый раз. (Смеется.) Сейчас это правильная пропорция. Еще не мешало бы уменьшить темперамент.

- Недавно вы попробовали себя в роли киноактрисы в фильме Пичула "Небо в алмазах". Есть ли новые планы работы в кино?

И не будет. (Решительно.)

- Но, насколько я помню, вы говорили, что хотели бы продолжить киношный опыт.

Хотелось бы снимать самой, но не сниматься. Если бы нашелся человек, который снимал танец, я бы с удовольствием работала. Но, к сожалению, танец в нашей стране никто не снимает. А сниматься в качестве просто драматической актрисы... Ну, это яблоко я уже надкусила. Оно замечательное, но оно не мое. Не люблю такой сорт яблок. Просто у меня другая профессия, и она мне больше всех нравится. Я люблю заниматься театром, хореографией.

- И отвлекаться не хочется?

Будучи она получила премию «Золотая маска». Деятельность этой женщины обширна и многогранна. В 2007 году она становится постоянным членом которая оценивала участников конкурса «Танцы со звездами».

Жизненный путь

Биография Аллы Сигаловой начинается с того, что она родилась 28 числа в феврале 1959 года в Волгограде. Детские годы провела в одном из домов Ленинграда. Именно культурную столицу России Сигалова Алла Михайловна считает своей родиной.

Ростки любви к искусству произрастали в ее сердце и проявлялись уже с самого раннего детства. Будучи воспитанницей и потомком семейного древа, у истоков которого стоял она получила отличное воспитание, которое и стало фундаментом для развития прекрасной и возвышенной души. Биография Аллы Сигаловой указывает на то, что хорошим примером в танцах для нее была мать, профессиональная балетная танцовщица. Приятно, когда есть такая близкая и опытная наставница. Именно с нее брала пример Алла Сигалова.

Национальность (у нее еврейские корни) сделала с ней то же самое, что и с большинством единоплеменников - одарила сильным интеллектом и большими талантами. Девочка последовала за мамой в мир прекрасного.

Начиная с шести лет, будущий хореограф жила только с одной матерью. Отец, пианист по профессии, ушел из семьи. До этого момента, будучи рядом, мужчина все-таки успел передать девочке любовь к музыке.

В итоге через годы Сигалова Алла Михайловна станет выдающимся хореографом. Среда формирует сознание. Но где же закончилось одно лишь влияние среды и начался сознательный процесс выбора личностью своей судьбы? Весьма рано девочка начала мечтать о том, как попадет в Вагановское училище, видела, как будет заниматься в его стенах. С первого раза она не поступила в училище, но рук не опустила, и в конце концов ее приняли.

Путь творчества

Поскольку ее родители были довольно известными в творческой среде людьми, можно было надеяться на их помощь и связи. Была оказана протекция, в результате которой Алла поступила в учебное заведение. В будущем она докажет, что действительно достойна этого шанса.

1978-й - год выпуска танцовщицы из академии балета им. Вагановой Агриппины. Жизнь продолжала испытывать и закалять Аллу: она серьезно травмировалась во время тренировки. Профессиональный балет пришлось до поры оставить. В течение семи месяцев ей пришлось беречь себя и позволить телу восстановиться от потрясения. Паралич частично сковал ее конечности. Борьба, как душевная, так и физическая, отняла у нее год.

Эта женщина не из тех, кто мог бы опустить руки и сдаться. Она мужественно преодолела возникшие перед ней проблемы. Покинув Петербург, она открыла для себя Москву - город огромных возможностей.

Второе образование

Она стояла на пороге новой жизни. Желая расширить свои знания и совершенствоваться, она стала студенткой режиссерского факультета, попав в ГИТИС. Учеба её продолжалась до 1983 года.

Поскольку первое образование далось нелегко и научило бороться с трудностями, все возникающие перед ней задачи Алла в эту пору решает с блеском. Она уже что-то смыслит в жизни и может передать свои знания другим.

Алла остается работать преподавателем в ГИТИСе. В ее душе все сильнее разгорается желание вернуться в балет, для чего она факультативно занимается танцами. Ее трудами появляются новые спектакли, к которым она прикладывает свой талантливый ум в качестве режиссера и хореографа. 1987-1989 годы посвящены искусству танца в театре «Сатирикон».

Личное дело

1989-1999 годы она посвящает руководству личной студией. Теперь она - начальник сама себе и своему делу. Здесь можно было размахнуться в фантазийном смысле и проявить новаторство.

С её легкой руки в России появляются «современные танцы», явление до этого не познанное. Именно она приносит на родину Contemporary dance. В данном течении танец подается театрально, появляется представление о перформансе.

Существование собранного ею танцевального коллектива не было долгим. В то время экономика страны переживала не самые лучшие времена, так что перспектив развития практически не было. 1995 год был омрачен кризисом для группы. Они стоически держатся до 1999-го, находя силы и время для периодических театральных выступлений. 1998 год труппа посвятила спектаклям в Японии, после чего исчезла вовсе.

Дорога на телевидение

Женщина получила ценный опыт руководства своим коллективом, но поняла, что это не ее стихия, и лучше искать другое место в жизни. Тогда к ее услугам в организации номеров на подмостках эстрады обращались популярные певицы. Следующие страницы жизни приносят ей пост, на котором она заведует кафедрой воспитания пластики, которая была частью МХАТа.

2007-й же год переносит её в кадровый состав, трудящийся на телевидении. Первым шоу на ТВ стали «Танцы со звездами». Камера любит Аллу, ведь она обаятельна и профессиональна. Телезрители узнают её, продюсеры приглашают на судейскую скамью в проекте «Танцы на паркете».

Здесь царит утонченная атмосфера, связанная с искусством бальников. Теперь эту восхитительную женщину могут узнать в самом отдаленном уголке России. Её голос звучит на станции, посвященной культуре. Там она ведет радиопередачу, рассказывающую о танцевальном искусстве. Еще один приятный бонус, который принес 2008-й, - награда «Золотая маска», которую она получает как автор яркого хореографического труда, выполненного в рамках концертной программы, сюжет которой был посвящен красавице Кармен.

Личная жизнь

Пошатнулась личная жизнь Аллы Сигаловой, когда в мае 2010 года она утратила супруга. Ему было 53 года. Муж Аллы Сигаловой был тяжело болен, от чего в последствии и скончался.

Он был руководителем театра драмы, носящего имя Пушкина. Личная жизнь Аллы Сигаловой, которую разделил с женщиной Роман Козак, была счастливой долгие 16 лет. Это были хорошие годы. Их по сей день хранит в сердце Алла Сигалова. Дети - Анна (от первого брака мужа) и Михаил (совместный ребенок) - воспитывались в атмосфере любви и взаимопонимания. Родители хорошо ладили, были близки духовно. Общие интересы имели Роман и Алла Сигалова.

Дети были любимы, но и не только они занимали мысли пары. Муж позвал возлюбленную сыграть роль в своей пьесе, воссозданной по повести «Джан», написанной Андреем Платоновым. Благодаря своему мужчине Алла познакомилась с драматическим искусством. Рука об руку влюбленные вошли для работы и творчества в школу-студию МХАТ.

Когда Роман ушел из жизни, любящая жена довела его курс до финальной точки. Вместе с выпускниками они отыграли дипломную постановку «Жизель, или Обманутые невесты».

Наследница Аллы тоже пошла по стезе творчества. Её стихия - дизайн интерьера. У хореографа уже есть внук Фёдор.

Вечно молодая и прекрасная

Сказать, что эта женщина красива, значит не сказать ничего. Восхитительно выглядит Алла Сигалова. Рост и вес ее соответствуют всем мировым стандартам красоты. Она стройна и изящна. Ее рост 167 сантиметров, масса тела составляет 50-55 кг. Сразу видно, что активную жизнь вела Алла Сигалова. Рост и вес её, несмотря на течение времени, остались в замечательных пропорциях. И это все в купе с утонченными чертами лица и прекрасными волосами.

Глядя на неё, невольно задаешься вопросом: «Сколько лет Алле Сигаловой, этой немеркнущей звезде, озаряющей мир прекрасного?». По несложным подсчетам мы это определим. 57 лет украшает этот мир Алла Сигалова. Рост и вес немногих дам ее возраста остаются столь впечатляющими.

Как ей это удается?

Самым важным качеством хореограф считает любовь к жизни. Так что сколько лет Алле Сигаловой, как мы видим, совершенно не важно. Имеет значение то, какова она в душе. А женщина эта просто потрясающая. Простой секрет красоты и здоровья готова всем прописать Алла Сигалова. Рост и вес ее находятся в идеальном состоянии не столько благодаря новомодной диете, сколько тщательному высчитыванию калорий в съеденных блюдах.

Можно без сомнения сказать, что не каждой женщине и в тридцать лет удается так хорошо выглядеть. Есть к чему стремиться. Самое важное, что нужно усвоить, - проблемы приходят и уходят, их нужно просто пережить, хотя порой это непростая задача. Но ведь жизнь должна продолжаться, и, ради прекрасного завтрашнего дня, чтобы увидеть его слепящее солнце, нужно пережить сегодняшнюю бурю. Этой хрупкой и изящной внешне женщине каким-то чудом, благодаря внутреннему стержню, который не сломала ни одна передряга, это удалось.

Секрет очарования талантливой женщины

Прекрасными людей делает не то, что они днюют и ночуют в фитнес-клубе. Конечно, все это само по себе неплохо, но ничего не стоит без огонька в глазах, без света в душе и веры в лучшее в сердце. Такой вот простой и долголетия. Стоит забыть о жалости к себе, не впадать в депрессию, просто нужно радоваться жизни. Если хочешь получать от каждого дня удовольствие, никто тебе это не запретит. Все это - нашей героини.

Как мы поняли из ее биографии, хореограф через многое прошла, и нелегок и непрост был ее путь к успеху. Но она может быть отличным примером мужества и воли к победе. Она всегда жила каждый день, как последний, выкладываясь по-максимому и ничего не боясь.